Comment décrire et exprimer des sentiments dans une histoire?

Comment ces sentiments peuvent se manifester
Cet exercice de réflexion simple est essentiel pour identifier ce que ressent votre personnage, comment ces sentiments peuvent se manifester et comment les transmettre aux autres personnages de votre travail et au lecteur.

Exprimer ses sentiments lors de l'écriture de fiction peut être difficile. Cela nécessite de l'empathie, un bon vocabulaire et la capacité de décrire de manière convaincante les émotions dans une grande variété de scénarios. Ajouter de la profondeur émotionnelle à votre écriture permet une prose plus engageante et plus significative.

Partie 1 sur 3: Identifier la motivation et les sentiments de votre personnage

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    Mettez-vous à la place de votre personnage. Cet exercice de réflexion simple est essentiel pour identifier ce que ressent votre personnage, comment ces sentiments peuvent se manifester et comment les transmettre aux autres personnages de votre travail et au lecteur.
    • L'empathie - la capacité de comprendre les sentiments d'autrui - est l'élément crucial pour traduire les émotions en mots. Vous avez besoin d'une idée de ce que font vos personnages et pourquoi, afin de les décrire de manière vivante.
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    Décidez de ce qui motive vos personnages. Connaître (ou créer) une personnalité et une histoire pour vos personnages vous aide à exprimer leurs sentiments.
    • Cherchent-ils la vengeance, ou peut-être le pardon? Sont-ils toujours optimistes? Cela informe vos choix de mots pour le récit de votre histoire.
    • À cet effet, vous pouvez développer une histoire ou des notes de personnalité de personnage. Gardez-les à portée de main sur une page séparée ou une carte de note. Le niveau de détail dépend de l'importance du personnage pour votre histoire. Le protagoniste aura besoin de plus de détails qu'un peu de caractère. Cependant, vous devez connaître la motivation de chaque personnage et comment ils interagissent les uns avec les autres, quelle que soit la taille du personnage.
    • Les notes de caractère d'un détective dur, par exemple, peuvent inclure des informations telles que «Orphelin à un jeune âge et a un faible pour les enfants». " Résiste à l'intimité émotionnelle." "Souffre, tranquillement, du SSPT." "Habile à cacher sa peur au travail."
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    Décrivez votre intrigue. Avoir au moins une idée de la progression et de la fin de votre histoire vous permet d'attribuer les bonnes émotions, au bon moment, à vos personnages.
    • Il n'est pas nécessaire d'identifier tous les détails avant d'écrire, mais les rebondissements et les événements majeurs peuvent avoir ajouté une résonance émotionnelle si vous pouvez planifier le voyage émotionnel de votre personnage en parallèle de son parcours physique.
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    Décidez du point de vue. La façon dont vous choisissez de présenter votre histoire, généralement à la première ou à la troisième personne, affectera considérablement le type de perspective du lecteur et, par conséquent, les émotions dont il peut vraisemblablement être conscient.
    • Les récits à la première personne, racontés par le personnage principal, offrent de grandes opportunités d'introspection sur le narrateur, mais limitent nécessairement la connaissance du lecteur des pensées et des sentiments des autres personnages à ce que le personnage principal perçoit.
    • «J'ai regardé le suspect, à la recherche d'un soupçon de faiblesse. J'étais désespéré: j'avais besoin d'une confession, et vite, si j'allais retrouver la fille disparue avant qu'il ne soit trop tard. Dans ce cas, le narrateur ne peut que deviner ce que les autres personnages pensent et ressentent.
    • Les récits à la troisième personne offrent plus de flexibilité, et le lecteur peut être mis au courant autant ou aussi peu que vous voulez qu'il sache. Vous pouvez choisir si le lecteur ne sait que ce que fait le personnage principal, ou vous pouvez l'étendre autant que vous le souhaitez. Soyez juste cohérent.
    • "L' inspecteur Slade a surveillé attentivement le suspect, désespéré de quelque chose qu'il pourrait exploiter pour obtenir une confession. Le suspect était assis, le visage de pierre, tout aussi déterminé à ne rien donner à la police qui puisse être utilisé contre lui." Dans cet exemple de narration à la troisième personne, le lecteur a une «omniscience limitée» - c'est-à-dire qu'il est conscient dans une certaine mesure des pensées et des sentiments de plus que du protagoniste.
    • Une fois que vous avez choisi un point de vue, développez les sentiments et l'état émotionnel des personnages, en vous concentrant sur ce dont le lecteur sera conscient.
Exprimer ses sentiments lors de l'écriture de fiction peut être difficile
Exprimer ses sentiments lors de l'écriture de fiction peut être difficile.

Partie 2 sur 3: trouver les mots pour décrire les sentiments et les émotions

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    Consultez un thésaurus. Cela vous aide à identifier à la fois les synonymes, pour éviter les répétitions, et les antonymes, pour fournir un contraste.
    • Répéter les mêmes quelques mots peut être déconcertant pour vos lecteurs et, plus important encore, ne pas exprimer pleinement les sentiments que vous souhaitez transmettre. Avoir accès à une grande variété d'options de vocabulaire vous donne la flexibilité de raconter votre histoire avec style. Votre personnage peut être «heureux», «joyeux», «optimiste», «enjoué», «effervescent» ou n'importe quel nombre de synonymes.
    • Les antonymes - c'est-à-dire le contraire d'un mot - sont également utiles pour décrire les sentiments. Cherchez des moyens d'utiliser des antonymes indirects pour élargir votre vocabulaire. Par exemple, l'antonyme de «heureux» est «triste», tandis qu'un antonyme indirect peut être «déprimé», «bleu» ou même un langage familier comme «dans les décharges».
    • Assurez-vous d'utiliser un dictionnaire en conjonction avec le thésaurus. Vous devrez vous assurer que le mot correspond à la signification et au contexte donnés. Il est généralement préférable d'éviter d'utiliser le mot le plus élaboré possible. Au lieu de cela, choisissez celui qui convient et correspond à votre lecteur.
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    Utilisez des adverbes ainsi que des adjectifs. Ils fournissent un contexte et une modification cruciaux pour ce que votre personnage fait, dit ou pense.
    • Adverbes - descripteurs qui modifient les verbes, se terminant généralement par "-ly", fournissent un contexte utile pour la façon dont votre personnage effectue une action. "Jane a claqué la porte" laisse sa motivation incertaine. L'ajout d'un adverbe clarifie les choses efficacement. «Jane a accidentellement claqué la porte.
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    Essayez une liste de vocabulaire. Si vous avez du mal à savoir par où commencer, cela peut vous aider à trouver un mot proche de ce que vous voulez et vous pouvez utiliser un thésaurus pour développer à partir de là.
Le narrateur ne peut que deviner ce que les autres personnages pensent
Dans ce cas, le narrateur ne peut que deviner ce que les autres personnages pensent et ressentent.

Partie 3 sur 3: Utiliser l'action et les détails pour afficher l'émotion

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    Montrez, ne dites pas. Donnez vie à votre récit en utilisant des actions, des descriptions de personnages et d'autres contextes.
    • Gardez à l'esprit que les émotions et les sentiments ne sont pas la même chose. Les émotions surviennent dans l'instant et sont temporaires, tandis que les sentiments se développent avec le temps et sont cohérents. Par exemple, la colère est souvent une émotion, tandis que le désespoir est généralement un sentiment.
    • Les sentiments et les émotions de votre personnage seront accentués par le contexte, plutôt que d'être signalés maladroitement. Ne dites pas au lecteur que «Sam était nerveux». Montrez-leur que "Sam faisait les cent pas dans la salle d'attente, ne s'arrêtant que pour essuyer son front. Il leva rapidement les yeux à chaque fois que les portes s'ouvriraient, se demandant à chaque fois si ce serait le médecin avec des nouvelles."
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    Utilisez les actions de vos personnages pour illuminer leurs émotions. Cela peut être un moyen particulièrement efficace de montrer ce que ressent un personnage, en particulier lorsqu'il écrit à la première personne, lorsque le narrateur n'est pas conscient de ses pensées.
    • "Tom était en colère" est beaucoup moins convaincant que "Tom serra les poings et la mâchoire, et semblait avoir du mal à réprimer l'envie de frapper quelqu'un."
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    Évitez d'utiliser la voix passive. Le langage actif exprime mieux les actions et les émotions.
    • Les constructions vocales passives, construites autour de verbes «être», ne rendent souvent pas la source d'une action claire. Cela peut parfois être utile, mais un langage généralement actif permet une meilleure lecture. "Le ballon a été botté." Qui a frappé le ballon? Utilisez une voix active, avec des adverbes, pour transmettre l'action et l'émotion. "Sam a sauvagement frappé le ballon."
    • "Susan était attristée quand son vase a été cassé" laisse trop d'ambiguïté. Utilisez plutôt des verbes actifs. "Megan, dans un accès de pique, a délibérément poussé l'urne hors du manteau, la brisant sur le sol en dessous. Le cœur de Susan s'est brisé avec."
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    Intégrez le langage corporel. Les gens montrent leurs émotions à travers l'expression, la position et de nombreuses autres formes physiques, alors assurez-vous de l'inclure sur la page.
    • Décrivez des choses comme les expressions faciales, la transpiration, les tremblements ou les contractions et la posture. Celles-ci donnent souvent une forme physique aux émotions qui sont évidentes dans les médias visuels, mais qui nécessitent une attention particulière pour les transmettre par écrit.
    • Vous pouvez créer votre propre outil d'écriture pratique en créant une liste de sentiments et d'émotions. Ensuite, faites la liste des comportements, gestes et postures associés à ces sentiments et émotions. Vous pouvez ensuite l'utiliser comme aide- mémoire.
    • Par exemple, vous pouvez faire preuve de dégoût avec des termes tels que «bâillonner», «tressaillir», «grimacer» ou jouer avec des termes comme «pousser», «clin d'œil» ou «agiter les sourcils».
Ne pas exprimer pleinement les sentiments que vous souhaitez transmettre
Répéter les mêmes quelques mots peut être déconcertant pour vos lecteurs et, plus important encore, ne pas exprimer pleinement les sentiments que vous souhaitez transmettre.

Conseils

  • Demandez à quelqu'un d'autre de relire votre travail. Ils peuvent vous aider à déterminer si votre signification et vos descriptions émotionnelles sont claires.
  • N'en faites pas trop. Une prose turgescente et trop descriptive peut être déroutante ou ennuyeuse à lire. Gardez votre lecteur engagé.
  • En cas de doute, soyez subtil. Cela vous aidera à éviter le péché cardinal du dialogue ringard.

Questions et réponses

  • Je trouve qu'il est si difficile de créer la description des sentiments dans l'écriture de mon histoire. Un autre conseil?
    Lors de l'écriture d'informations sensorielles, mon meilleur conseil est de réfléchir à ce que les personnages ressentent / vivent. Quel genre de choses verraient-ils? Que ressentiraient-ils, au sens physique? Répétez ces questions pour les cinq sens (certaines seront utilisées plus souvent que d'autres, mais toutes peuvent être pertinentes), puis réfléchissez à l'impact des émotions du personnage sur ce qu'il enregistre. Par exemple, si un personnage était dehors par une matinée froide et que l'atmosphère était censée être plus positive, vous pourriez décrire en quoi le froid est «rafraîchissant» ou «énergisant». Si vous optez pour un réglage plus négatif, concentrez-vous sur la façon dont le froid est «glacial» ou «mordant».

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