Comment être un bon artiste?
Si vous voulez être un bon artiste, essayez de vous connecter avec votre public en le rendant personnel afin que vos téléspectateurs se sentent émotionnellement engagés. Par exemple, si vous êtes un chanteur, vous pouvez prendre une courte pause entre les chansons pour discuter avec votre public de ce qui a inspiré votre prochaine chanson ou si vous êtes un danseur, penchez-vous occasionnellement vers les membres du public et établissez un contact visuel qui vous semblera personnel. les personnes sur lesquelles vous vous concentrez. Vous pouvez également essayer d'impliquer directement votre public en demandant à quelqu'un de monter sur scène et de chanter avec vous ou d'être votre bénévole pour un tour ou une blague magique. Et le plus important de tous, soyez prêt à vous adapter aux réactions de votre public afin de pouvoir passer à quelque chose de nouveau ou de plus énergique si votre public semble perdre tout intérêt. Pour plus de conseils de notre co-auteur Improvisation Coach, y compris comment célébrer l'échec, lisez la suite!
Si vous voulez être un bon artiste, essayez de vous connecter avec votre public en le rendant personnel afin que vos téléspectateurs se sentent émotionnellement engagés.
Les artistes ont l'un des emplois les meilleurs et les plus difficiles au monde. Nuit après nuit, ils se mettent en jeu dans l'espoir de se connecter avec un public et de susciter une réaction émotionnelle. Certains artistes sont nés avec une présence sur scène incroyable, mais si vous ne l'étiez pas, ce n'est pas grave. La présence sur scène est définitivement quelque chose qui peut être appris et amélioré au fil du temps.
Méthode 1 sur 3: rendre votre performance mémorable
- 1Commencez par un bang. Le public a tendance à être à la fois impatient et critique, vous voulez donc capter son attention dès que possible et la retenir aussi longtemps que vous le pouvez. Structurez votre performance pour qu'elle commence par quelque chose de mémorable ou d'impressionnant pour briser la glace et engager la foule.
- Si vous êtes un stand up, commencez par une blague sur votre apparence ou quelque chose d'autre que votre public pourrait remarquer quand il vous regardera pour la première fois.
- Si vous êtes musicien, commencez avec un nombre élevé d'énergie, par opposition à une ballade.
- Commencez confiant, mais assurez-vous de sauvegarder votre meilleur tour pour la fin de la performance.
- 2Amusez-vous sur scène. La raison pour laquelle les gens vont voir des artistes est pour se divertir. Ce n'est pas amusant de voir un artiste passer par les mouvements - le public veut voir les artistes vivre leurs rêves et tout laisser sur scène.
- Si vous sortez de la scène et que vous n'êtes pas épuisé, vous aviez encore plus à donner.
- Sourire! Essayez de mettre de la vaseline sur vos dents pour empêcher vos dents de coller à vos lèvres.
- Plus vous serez à l'aise avec votre performance ou votre routine, plus il vous sera facile de vous amuser.
- Improvisez quelque chose de nouveau à chaque fois que vous jouez - cela gardera votre performance de se sentir périmée.
- N'emballez pas votre plaisir à l'intérieur - laissez-le sortir et partagez-le avec votre public. Ils veulent vivre par procuration à travers vous.
- 3N'attirez pas l'attention sur vos erreurs. Des erreurs se produisent dans la vie et dans l'art. La façon dont les artistes gèrent les erreurs peut séparer les artistes des amateurs. Si vous vous trompez, ne vous inquiétez pas et ne transmettez pas votre erreur au public.
- Si vous faites une erreur, passez à autre chose. Le public ne le remarquera probablement même pas si vous ne l'appelez pas.
- Sachez que le public vous encourage à réussir. Si vous tombez ou si vous vous trompez, ils veulent vous voir vaincu et avancer.
CONSEIL D'EXPERTEssayez de gérer les erreurs avec confiance. Dan Klein, professeur d'improvisation et de narration, déclare: «Dès le début, quand je travaille avec des étudiants, je leur apprends à célébrer l'échec en ouvrant physiquement leur corps et en exprimant un son triomphant. Notre instinct est de rétrécir et de se retirer, parce que vous voulez dissimuler l'erreur.En pratiquant la réaction exactement opposée, il deviendra plus facile de surmonter les erreurs lorsque vous jouez.
Trouvez un collègue qui est vraiment bon dans ce que vous êtes mauvais et demandez-lui des conseils. - 4Terminez votre émission de manière mémorable. La fin de votre spectacle est la dernière chose dont votre public se souviendra, il est donc important de terminer votre performance en beauté. Si vous prévoyez de faire un rappel, assurez-vous de vous y préparer à l'avance.
- Laissez votre public en redemander. Regardez votre set list et modifiez une ou deux choses.
- Sachez quand il est temps de conclure - il est parfois préférable de terminer le spectacle tôt plutôt que de prolonger quelque chose que les gens n'apprécient manifestement pas.
- Si votre lieu a un couvre-feu, soyez respectueux de cela. Soyez conscient du temps et ne débordez pas.
Méthode 2 sur 3: prendre soin de votre public
- 1Connectez-vous avec votre public. Une grande partie de la performance consiste à partager un morceau de qui vous êtes avec votre public. Il ne suffit pas de jouer pour eux, vous devez également les impliquer émotionnellement.
- Plus vous pouvez personnaliser votre performance, plus votre public y répondra.
- Si vous êtes musicien, racontez des histoires sur votre vie entre les chansons.
- Si vous êtes un stand up, faites du travail de foule et interagissez avec le public entre les blagues.
- Si vous êtes danseur, n'oubliez pas de regarder dehors et d' établir un contact visuel avec votre public pendant que vous jouez.
- 2Mettez votre public à l'aise. Il n'y a rien de plus déconcertant que de voir un artiste patauger sur scène. Lorsque vous jouez, vous êtes responsable du bonheur de votre public, alors assurez-vous d'être bien préparé et prêt à travailler.
- Ne laissez pas les nerfs affecter votre performance - transformez cette énergie nerveuse en une énergie de performance plus productive.
- Bloquez et répétez chaque partie de votre performance afin qu'il n'y ait aucune surprise pour vous ou votre public.
- 3Engagez votre public. Impliquez votre public dans votre performance. Leur donner quelque chose à faire les aidera à se sentir partie intégrante de l'expérience. Faites-leur participer à l'action en posant des questions ou en les intégrant à vos blagues ou astuces.
- Si vous êtes un magicien, ayez au moins une astuce qui nécessite un public bénévole.
- Assurez-vous de choisir un bénévole qui souhaite réellement participer - il ne s'amusera pas s'il veut simplement quitter la scène.
- Si vous êtes musicien, interprétez une chanson populaire et laissez le public chanter un couplet.
Plus vous serez confiant et à l'aise sur scène, mieux vous serez en tant qu'artiste. - 4Lisez votre audience. Au fur et à mesure que vous commencerez à jouer, vous apprendrez que tous les spectateurs ne réagissent pas de la même manière à votre performance. Une petite performance intime dans un café est très différente d'une grande salle de concert et en tant qu'artiste, vous devez être capable de lire votre public et de lui donner le type de performance qu'il souhaite.
- Si votre public n'apprécie pas les blagues ou la musique que vous jouez, soyez capable de vous adapter à la volée et de passer à quelque chose qui pourrait être plus rapide.
- Sachez que vous devrez être plus grand, plus bruyant et plus énergique plus la salle est grande et plus vous aurez de personnes à regarder.
Méthode 3 sur 3: devenir un interprète plus confiant
- 1Maîtrisez votre discours intérieur. L'auto-conversation est le dialogue interne que tous les humains ont dans leur tête. Plus votre discours intérieur est négatif, plus cela affectera négativement votre niveau de confiance.
- Tenez un journal d'auto-conversation dans lequel vous notez toutes les pensées négatives qui vous viennent à l'esprit lorsque vous vous entraînez.
- Réécrivez vos pensées négatives pour être plus positif. Donc "ça ne sert à rien de pratiquer, je ne réussirai jamais" se transforme en " les gens qui réussissent doivent travailler dur et si je travaille dur, un jour je réussirai aussi."
- 2Mettez en valeur vos forces et travaillez sur vos faiblesses. Tous les artistes ont quelque chose pour quoi ils sont bons - c'est pourquoi les gens veulent les regarder. Mais tous les artistes ont aussi des points faibles, et ce sont les muscles dont vous avez vraiment besoin pour vous étirer.
- Suivez un cours et travaillez avec votre instructeur pour améliorer vos faiblesses.
- Trouvez un collègue qui est vraiment bon dans ce que vous êtes mauvais et demandez-lui des conseils.
- Lorsque vous répétez, ne pratiquez pas ce que vous faites déjà bien - concentrez votre séance sur les domaines à améliorer et exécutez ces parties ad nauseam.
- 3Pratiquez devant un miroir. Quel que soit le type d'interprète que vous êtes, il est impératif que vous voyiez la façon dont vous vous présentez à un public. Regardez la façon dont vous vous portez, la façon dont vous bougez votre corps. Pratiquez ce que vous allez dire pour introduire une nouvelle chanson ou une nouvelle blague.
- Installez une caméra pendant votre séance d'entraînement et enregistrez-vous en train de jouer.
- Soyez critique lorsque vous le regardez en arrière et cherchez des moyens d'améliorer vos performances.
- Pratiquez chaque performance cinquante fois avant de monter sur scène.
Ma mère et mes amis disent que je sonne bien et c'est comme ça que je l'entends, mais je déteste toujours ma voix devant la caméra. - 4Ne faites concurrence qu'à vous-même. L'art et la performance sont complètement subjectifs, donc se placer en concurrence directe avec quelqu'un d'autre est réducteur. Au lieu de vous concentrer sur qui d'autre pourrait jouer, concentrez-vous sur la façon dont vous pouvez rendre votre performance la meilleure que vous ayez jamais faite.
- Pensez aux meilleures performances que vous ayez jamais eues, puis essayez de surpasser cela.
- Au lieu de penser à ce que vous ne voulez pas gâcher, pensez à ce que vous voulez accomplir.
- 5Être reconnaissant. Se produire pour gagner sa vie ou se produire du tout est un luxe. Indépendamment de ce que vous pensez de votre métier un jour donné, rappelez-vous que vous aimez jouer. Cet amour et cette passion brilleront à travers votre performance et feront automatiquement de vous un artiste plus engageant.
- Rappelez-vous pourquoi vous aimez jouer à chaque fois que vous montez sur scène.
- Si vous avez du mal à puiser dans la gratitude, faites une pause. Vous serez surpris de voir à quel point cela vous manque.
- Saisissez toutes les occasions que vous pouvez pour vous produire. Plus vous serez confiant et à l'aise sur scène, mieux vous serez en tant qu'artiste.
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Questions et réponses
- Quand je m'écoute en vidéo, je trouve que j'ai l'air horrible. Ma mère et mes amis disent que je sonne bien et c'est comme ça que je l'entends, mais je déteste toujours ma voix devant la caméra. Dois-je encore enregistrer?Oui, alors enregistrez-le parce que vous ne vous habituerez jamais à votre voix chantée si vous ne l'écoutez pas vous-même à partir d'un enregistrement. Quant à ne pas aimer votre son, c'est juste votre esprit qui veut vous garder dans la zone de confort.
Les commentaires (6)
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