Comment devenir un artiste célèbre?

Et les artistes célèbres sont célèbres parce qu'ils ont une vision — La plupart des artistes ne sont célèbres qu'après leur mort, et les artistes célèbres sont célèbres parce qu'ils ont une vision et une passion, pas parce qu'ils veulent être célèbres.

Votre rêve de devenir un artiste célèbre n'est peut-être pas aussi tiré par les cheveux que cela puisse paraître: l'enfant prodige Sir John Everett Millais a été l'un des fondateurs du mouvement préraphaélite et a remporté une médaille d'argent à la Society of Arts à l'âge de neuf ans.. De plus, Pablo Picasso, co-fondateur du mouvement cubiste, était considéré comme un jeune génie. Aujourd'hui encore, de jeunes artistes comme Akiane Kramarik sont vantés comme des prodiges. Si vous avez ce qu'il faut, votre nom sera peut-être destiné à être rappelé à travers les âges. Prêt à apprendre comment? Continuer à lire!

Partie 1 sur 2: développer vos compétences

1
Entraine toi. Être appelé par la muse est une chose merveilleuse, sans aucun doute, mais sans les capacités techniques pour réaliser votre vision, vous n'irez pas très loin. Quel que soit votre média ou média choisi, devenez un expert dans chaque partie de celui-ci.
- Réservez une heure ou plus chaque jour pour ne vous consacrer qu'à la pratique de votre technique.
- Concentrez-vous particulièrement sur les domaines qui sont les plus faibles pour vous, mais développez également vos forces.
- Profitez des communautés et des ressources que vous pouvez trouver. Les fabricants de fournitures d'artistes et les magasins d'art eux-mêmes ont souvent de la littérature gratuite, des didacticiels, des vidéos et des sites Web contenant des conseils, des techniques, etc.
- Certains magasins proposent même des séminaires de formation le week-end, où vous pourrez non seulement acquérir de nouvelles compétences, mais aussi rencontrer d'autres artistes.
2
Travaillez sur les choses que vous aimez. Choisissez un sujet qui a du sens pour vous et que vous voulez bien dessiner.
- Commencez par une nature morte ou une photo qui vous appartient, dans le domaine public ou que vous êtes autorisé à utiliser. Dessinez ou peignez la même photo encore et encore, en utilisant différentes approches - peinture, crayon, abstrait, réalisme - tout ce qui vous émeut.
- Construisez des sujets faciles, comme une balle en caoutchouc ou un bloc rectangulaire, à un sujet plus compliqué et difficile, comme une rose, une bille en verre transparent ou un bol en métal brillant. Et essayez de bien comprendre les détails: les courbes d'un pétale, la clarté du verre, ou des reflets si bons qu'Escher serait impressionné! Chacun d'eux améliorera votre capacité à dessiner en général.
- Pratiquez le dessin de gestes chronométrés. Choisissez votre sujet, réglez votre minuteur sur deux ou trois minutes, commencez à dessiner, puis arrêtez-vous lorsque le minuteur s'éteint, même si le dessin n'est pas terminé.
- Réglez à nouveau la minuterie et recommencez. Faire 10 dessins de trois minutes vous donnera plus d'habileté que de prendre une demi-heure pour dessiner la même chose en détail.
3
Variez les outils artistiques que vous utilisez. Commencez avec un crayon, puis passez au fusain, aux crayons de couleur, aux pastels, à la peinture, tout ce qui vous intéresse. N'ayez jamais peur d'essayer de nouveaux outils ou techniques.
- Lorsque vous essayez un nouveau support coûteux, visitez Dick Blick ou Jerry's Artarama et envoyez-leur un e-mail pour obtenir des échantillons. De nombreux types de fournisseurs d'art fabriquent des produits de la taille d'un échantillon ou l'entreprise n'enverra qu'un seul bâton ou un petit morceau de papier ou de toile coûteux que vous pourrez tester avant de décider quoi acheter.
- Cela vous donne une chance de l'essayer en premier et de voir si vous l'aimez. Essayez plus d'une marque - les échantillons ne sont généralement pas de la même couleur et vous pouvez découvrir dans quelle marque investir grâce à ces essais.
4
Faites-vous critiquer par votre famille et vos amis. Indiquez clairement que vous voulez une véritable opinion, pas seulement une opinion biaisée, "je t'aime donc tout ce que vous faites est merveilleux". S'ils pensent que c'est bon, alors vous êtes sur la bonne voie! Si ce n'est pas le cas, vous êtes toujours sur la bonne voie: si plusieurs personnes pensent que votre technique est excellente, mais que votre sujet laisse à désirer, c'est une opportunité d'auto-réflexion et d'apprendre quelque chose.
- Ne confondez pas critique et critique personnelle, surtout si le critique est quelqu'un qui n'est pas intéressé à vous voir devenir un artiste.
5
Regardez en dehors de votre cercle pour les opinions. Recherchez les critiques de personnes qui dessinent mieux que vous. Faites-vous des amis en ligne avec de vrais artistes dont vous admirez le travail. Complimentez-les et posez des questions intelligentes sur leurs techniques. Vous constaterez rapidement que de nombreux artistes aiment enseigner aux débutants et seront heureux de partager ce qu'ils ont appris.
- Au fur et à mesure que vous en apprenez plus, contactez ceux qui ne font que commencer. Vous en apprendrez plus à chaque fois que vous expliquerez et démontrerez ce que vous savez déjà. Il est très courant que les enseignants apprennent de leurs élèves!
6
Apprenez à accepter les compliments avec grâce. Lorsque les amis et les membres de la famille aiment tout ce que vous dessinez et pensent que c'est merveilleux, ou que votre mère a mis vos gribouillages d'enfance sur le réfrigérateur depuis que vous avez deux ans (et pense que vous serez Picasso un jour), détendez-vous et profitez-en comme support.
- Plus vous vous perfectionnez en art, plus il est facile pour les gens de vous féliciter et de vous qualifier de talentueux.
- Les compliments peuvent parfois être des critiques, et ceux-ci sont très précieux! Si un artiste dont vous admirez le travail vous fait un compliment tel que «J'adore les couleurs», cela signifie qu'il est non seulement assez gentil pour vous féliciter pour votre travail, mais qu'il a pris le temps de comprendre et d'apprécier les choix que vous fait.
7
Développez un style personnel fort. Pour ce faire, apprenez à peindre et à dessiner vos sujets préférés de toutes les manières que tous les peintres que vous aimez le plus ont faites. Plus vous apprendrez la technique et comprendrez vos propres passions, plus votre propre style émergera.
- Avoir un style personnel est une combinaison d'apprendre à bien dessiner et à bien peindre dans vos médiums préférés tout en accordant toujours le plus d'attention à vos sujets préférés.
- Vous deviendrez un spécialiste, une «marque de l'un» à un certain niveau de compétence intermédiaire. Maîtriser un sujet et un médium vient plus tard, au moment où vous pouvez le faire facilement sans penser du tout à la façon dont vous le faites, tout en obtenant toujours des résultats cohérents.
8
Soyez prolifique. Pour entrer dans une galerie, vous devriez avoir un portefeuille d'une douzaine de vos meilleures œuvres, qui ont toutes quelque chose en commun, que ce soit le sujet ou le style, la taille générale et le niveau de compétence.
- Rendez votre travail disponible dans autant de formats que possible, afin qu'il n'y ait pas d'obstacles pour les galeristes ou les mécènes intéressés à voir votre travail.

Comment devenir un artiste célèbre dans mon propre pays?

Partie 2 sur 2: vous commercialiser

1
Publiez votre travail. La meilleure façon de devenir célèbre est de se faire connaître! Internet offre de nombreuses pistes pour être vu et promouvoir les œuvres artistiques, et dans le XXIe siècle chargé d'informations, il est important d'utiliser tous les outils à votre disposition pour construire votre nom et votre réputation.
- Bloguez quotidiennement sur votre travail et incluez des illustrations montrant votre processus et une galerie pour montrer (et / ou vendre) vos œuvres finies.
- Visitez toutes les galeries de votre région et faites connaissance avec les propriétaires. Si vous êtes assez vieux, assistez à autant de vernissages que possible, non pas pour promouvoir votre propre travail - il y aura suffisamment de temps pour cela plus tard - mais pour devenir un artiste connu dans la communauté.
- Créez un Facebook pour votre art et encouragez les gens à visiter et à aimer votre page. Contactez d'autres artistes via Facebook. Tout comme la visite de galeries, cela vous aidera à vous placer dans la communauté et Facebook peut atteindre bien au-delà de votre quartier.
- Tweetez régulièrement sur l'art. Votre art, art historique, pop art, n'importe quel art. Plus vous en saurez sur l'art, plus vous serez reconnu comme quelqu'un à qui il vaut la peine de prêter attention. En même temps, suivez les artistes et les galeries, et répondez à leurs tweets. Cela encouragera davantage de personnes, y compris les galeristes, à vous suivre.
- Créez un compte Flickr et publiez des scans ou des photos de votre art. C'est une communauté active, et même si vous n'obtiendrez pas beaucoup de critiques utiles sur Flickr, vous renforcerez la reconnaissance de votre nom et deviendrez peut-être des amis en ligne avec des artistes très talentueux.
2
Rejoignez des sociétés des beaux-arts et participez à des concours. Commencez par des concours de niveau étudiant au premier et de petits concours d'art locaux.
- Enseigner des ateliers. Cela vous aidera non seulement à vous faire connaître en tant qu'artiste, mais également en tant qu'expert dans votre domaine.
- Développez vos compétences jusqu'à ce que vous puissiez participer à des concours nationaux et internationaux majeurs dans le support de votre choix.
- Participez aux expositions d'art jurées. Faire participer une peinture à une exposition d'art organisée par jury est en soi une réalisation à mettre sur votre CV. Lorsque vous en avez trop, raccourcissez-le en ne listant que les émissions les plus importantes.
3
Trouvez un agent artistique fiable. Renseignez-vous sur les agences artistiques et contactez les autres clients de l'agent. Voyez s'ils sont satisfaits de l'agent, ou s'ils sont généralement mécontents ou s'ils ont l'impression d'avoir été arnaqués. Des agents vous commercialiseront, vous et votre travail, et vous représenteront également dans la négociation de contrats. Assurez-vous qu'ils sont bien connectés et bons avec les contrats.
- Vous voudrez peut-être également travailler avec un avocat réputé spécialisé dans le monde de l'art. Alors qu'un agent peut connaître un peu la loi, son travail est la promotion. Le seul travail d'un avocat est de connaître la loi applicable.
4
Peignez ce qui vous tient à cœur. Si vous ne vous souciez pas du sujet, il apparaîtra dans votre travail. De nombreux artistes tombent un peu amoureux de leur sujet, qu'il s'agisse d'un bol de fruits ou du modèle de l'artiste.
- Si vous aimez exprimer la colère et les émotions sombres, étudiez les peintres sombres. Si vous aimez les résumés et les éclaboussures, étudiez-les et faites-les - elles utilisent leurs propres techniques et ne se produisent pas simplement parce que quelqu'un a jeté de la peinture sur une toile et l'a appelée art.
- Si vous aimez la faune et le plein air, procurez-vous un petit kit de peinture portable et peignez " en plein air " (extérieur) dans vos endroits préférés.
- Quelle que soit votre passion, trouvez des moyens de capturer cette passion sur la toile.
5
Continuez à grandir en tant qu'artiste. Être un véritable artiste est une quête de toute une vie. Lorsque vous aurez atteint le niveau de renommée auquel vous aspirez, avec beaucoup d'argent et de succès, vous voudrez toujours vous attendre à quelque chose au-delà.
- Continuer à apprendre et à inventer, même après que vous soyez célèbre, ne vous permettra pas seulement de rester au top de votre jeu, concentré sur l'avenir au lieu de mettre vos meilleures années derrière vous.
- Au fur et à mesure que votre style grandit et change, les peintures plus anciennes que vous avez réalisées deviennent plus précieuses. Les collectionneurs seront intéressés par toute l'histoire de l'œuvre de votre vie. Même les dessins que vous avez fait dans votre enfance deviennent précieux: ce que votre mère a collé au réfrigérateur a les graines de votre succès actuel, alors ne jetez pas les œuvres antérieures.

Comment montrer mon imagination en devenant un artiste célèbre?

Conseils

Pensez à garder votre vie privée si votre renommée se propage au-delà de votre zone de confort. Ce qui intéresse vos fans, c'est votre peinture et quelques détails clés sur votre vie. Vous devez pouvoir expliquer un peu pourquoi vous aimez peindre et pourquoi vous peignez ce que vous faites. Mentionner l'existence de la famille et des animaux de compagnie et peut-être le lieu de naissance suffit-il pour une biographie, vous n'avez pas besoin de révéler ce que vous mangez au petit-déjeuner ou quelle marque de chaussures vous préférez. La renommée d'un artiste ne doit pas nécessairement conduire au style de vie de la jet-set au rythme rapide «riche et célèbre» - de nombreux artistes célèbres sont des gens assez privés et ce sont les peintures qui sont vues, ainsi que des interviews enregistrées. Ils peuvent socialiser beaucoup plus avec des parents, des collègues artistes et des personnes qui partagent leurs passe-temps.
Lorsque vous apprenez à apprécier et à apprécier les beaux-arts de vos peintres préférés, vous comprendrez que ce que vous créez donne la même joie à chacun de vos acheteurs. Vous trouvez des trésors invisibles dans le monde, même un tourbillon de peinture abstraite sur une toile qui exprime la rage, la joie ou l'amour aidera quelqu'un à comprendre, expérimenter et libérer ses sentiments.
Attendez-vous à ce qu'apprendre à peindre et à dessiner vous mènera à changer et à grandir en tant qu'être humain. Vous utilisez littéralement des parties du cerveau que beaucoup d'autres personnes ont appris à ignorer et, comme un muscle, ces fonctions cérébrales s'améliorent et changent de façon permanente. Vous pouvez devenir plus intuitif et créatif dans d'autres activités. Vous pouvez devenir plus expressif d'une autre manière ou très visuellement orienté. Votre conscience de la couleur et le sens de la couleur affecteront la façon dont vous vous habillez et vous semblerez donc mieux regarder les autres. La plupart de ces changements sont positifs.
Profitez de l'art. En apprenant à mieux peindre et dessiner, vous observerez le monde avec plus de précision. Si vous recherchez la beauté, vous la trouverez dans les endroits les plus laids, les plus étranges, les plus inattendus: le reflet de la lumière sur du verre brisé sur un trottoir en béton, la boucle d'une feuille sur une mauvaise herbe, ou le sourire sur le visage d'un moche vieille femme qui devient soudainement belle à cause de la vision entraînée de l'artiste.
Assurez-vous que vous voulez être célèbre. Être célèbre n'est pas toujours amusant, alors décidez à quel point vous voulez devenir célèbre à long terme. Un artiste local qui réussit peut avoir un bon revenu de classe moyenne sans être mondialement connu, et c'est toujours un bon travail. Être le meilleur artiste de votre école ou de votre fan club est aussi la célébrité; la renommée n'est que l'appréciation des personnes que vous ne connaissez pas et qui aiment le travail que vous faites. Dans quelle mesure cela vous rend heureux est un choix de style de vie.
Considérez votre travail comme un travail réel et précieux qui a une courbe d'apprentissage aussi longue que la médecine ou le droit. Ce n'est pas seulement le talent brut qui arrive à certaines personnes chanceuses: même les artistes qui semblent apprendre vite ou apprendre jeune y ont simplement mis plus d'efforts avant de les connaître que d'autres qui ont commencé tard ou qui ont appris lentement. Les enfants ont un avantage physique à apprendre quoi que ce soit, s'ils l'apprennent pendant que leur cerveau grandit physiquement, ils apprennent plus vite que les adultes. Les adultes ne l'apprennent pas moins profondément.
Plus vous apprenez à aimer la beauté et à trouver de la joie dans l'art, plus devenir un meilleur peintre approfondira et enrichira votre vie sous tous ses aspects. Cette prise de conscience des bonnes choses de la vie: la saveur du vin, la sensation de bonne nourriture dans le ventre, l'heureux épuisement d'avoir parcouru des champs humides toute la journée pour peindre pendant quinze minutes et capturer avec succès le brouillard crépusculaire sur une toile-qui le voyage est sa propre récompense.

Pour devenir un artiste célèbre, pratiquez tous les jours afin de pouvoir développer vos compétences artistiques et développer votre propre style.

Mises en garde

Croyez en vous. Vous changerez également votre identité sociale de la façon dont vous vous considériez comme un artiste. Certaines personnes se fâcheront à ce sujet et rejetteront votre poursuite de votre art. Ils l'appelleront idiot ou indulgents, ils insulteront votre travail et vous diront que l'art n'est pas un vrai travail, vous traiteront de fraude, vous traiteront de paresseux, essaieront de vous dire de redevenir celui qu'ils pensaient que vous étiez.
Le changement personnel peut être effrayant. Lorsque des sentiments puissants ou de l'incertitude vous envahissent, vous pouvez utiliser la peinture pour affronter la peur et la surmonter.
Les relations peuvent devenir instables si votre partenaire amoureux est jaloux du temps, de l'attention et de l'émotion que vous consacrez à votre art. Cela peut ou non être un conflit résoluble. Essayez d'être patient avec votre moitié, mais si cela ne fonctionne pas, trouvez quelqu'un de plus compatible qui aime être un artiste.
Ne payez jamais d'argent d'avance à un agent. S'ils n'obtiennent pas votre travail, ils ne méritent pas d'argent. S'ils le demandent, c'est un gros drapeau rouge de ne pas leur faire confiance. Faites une vérification des antécédents, et si l'agent semble trop beau pour être vrai et vous parle comme si vous étiez le prochain Picasso, il est probablement trop beau pour être vrai. Éloignez-vous.
L'un des pires moyens par lesquels la célébrité peut détruire votre vie est si vous décidez de vivre le stéréotype de la célébrité gâtée de drogue / alcoolique.

Les choses dont vous aurez besoin

morceaux de papier / toiles
fournitures artistiques (pinceaux, peinture, crayons, etc.)

Lisez aussi: Comment peindre des chiens sauteurs à l'aquarelle?