Comment vendre des œuvres d'art originales à des fins lucratives?
Si vous êtes un artiste prêt à transformer votre passion en profit, travaillez à faire connaître votre art dans la communauté où il peut être vu. Pour intéresser davantage de personnes à votre travail, contactez des galeries locales pour exposer votre travail. Dans certains cas, vous pourrez également afficher votre travail dans des restaurants, des bureaux d'affaires ou des magasins de votre communauté. Vous pouvez également vendre vos pièces lors de foires artisanales. Une autre façon de vendre vos œuvres d'art est de créer une boutique en ligne. Des sites comme Etsy, DeviantArt et Artsy sont parfaits pour rendre votre art accessible aux acheteurs potentiels du monde entier. Téléchargez simplement des images de votre travail, fixez les prix et utilisez un programme comme PayPal pour traiter les paiements. Vous pouvez également promouvoir vos œuvres sur les réseaux sociaux en créant une nouvelle page Facebook, Instagram ou Tumblr juste pour votre entreprise. Pour apprendre à créer un public dévoué pour votre œuvre, continuez à lire!
Qui a dit que l'art ne payait pas? Si vous en avez assez du label «artiste affamé», vous pouvez suivre quelques pistes pour commencer à gagner un peu d'argent avec les œuvres que vous créez: il suffit d'un engagement et de savoir où chercher des opportunités. En participant à des ventes et à des expositions, en concluant des accords avec des entreprises locales et en vous commercialisant sur les réseaux sociaux, vous ferez un pas de plus vers la transformation de votre passion en une vie.
Méthode 1 sur 3: exposer votre art
- 1Soumettez votre travail à une galerie. Si vous avez une galerie d'art dans votre région, contactez le propriétaire ou le directeur des soumissions et demandez des informations sur la façon d'y exposer une ou deux de vos œuvres. Pour de nombreux artistes, c'est le meilleur moyen de faire connaître leur art aux collectionneurs et aux passionnés prêts à payer cher pour des productions originales.
- Vous devrez peut-être soumettre un curriculum vitae ou un portfolio, ou il pourrait même y avoir un processus d'entretien pour voir si vous êtes la bonne personne pour la galerie.
- Concentrez votre attention sur les galeries où vous pensez que votre travail conviendrait.
- 2Vendez vos pièces à une foire artisanale. La plupart des villes organisent régulièrement des foires artisanales et des événements similaires où les créateurs de la région ont la possibilité de vendre leurs produits artisanaux uniques. Gardez un œil sur le papier pour savoir quand et où se déroulent les différents événements. Participer à l'un de ces salons vous donnera l'occasion d'exposer votre travail, de réaliser des ventes et de discuter en tête-à-tête avec les parties intéressées.
- L'exploitation de votre propre stand vous permettra de facturer le prix que vous jugez juste pour un travail donné.
- 3Travaillez avec les entreprises locales. Dans certains cas, il peut être possible d' exposer votre travail dans des restaurants, des bureaux d'avocats et immobiliers et des magasins de curiosités au sein de votre communauté. Ces entreprises sont toujours à la recherche d'articles intéressants pour décorer leurs bureaux et sont généralement heureuses de collaborer avec des artistes en quête de visibilité.
- Constituez un portfolio qui comprend certains de vos meilleurs travaux. De cette façon, vous aurez quelque chose à montrer lorsque vous présenterez votre cas au propriétaire de l'entreprise.
- Dans ce type d'arrangement, l'entreprise qui héberge l'art prendra généralement un pourcentage du produit.
- 4Annoncez sur les nouvelles. Entrez en contact avec votre journal local ou votre chaîne de télévision et voyez s'ils seraient prêts à vous interviewer. Il n'est pas rare que les réseaux d'information présentent les œuvres d'artistes et de commerçants locaux dans le cadre d'un segment sur la culture régionale. Être présenté dans les nouvelles est l'un des meilleurs moyens d'offrir un aperçu de votre art à un public large et diversifié.
- Si les pièces que vous créez sont inhabituelles ou remarquables d'une manière ou d'une autre, vous pourrez peut-être même les convaincre de faire toute une histoire sur vous.
- Une autre option consiste à publier une annonce imprimée qui contribuera à accroître la notoriété de votre marque personnelle.
Méthode 2 sur 3: vendre votre art en ligne
- 1Mettre en place une boutique en ligne. Des sites comme Etsy, DeviantArt, Artsy et Imagekind offrent une plate-forme parfaite pour rendre votre art accessible aux collectionneurs potentiels du monde entier. Téléchargez simplement des photos de votre travail, fixez les prix de chaque article et utilisez un programme distinct comme PayPal pour traiter les paiements. Vous pouvez alors gérer vous-même toutes les transactions financières et les expéditions.
- Organisez votre contenu par thème afin qu'il soit plus visible pour les personnes à la recherche d'art d'un type spécifique.
- Les hubs de commerce électronique comme Big Cartel et Shopify peuvent également être utiles pour vendre votre art en ligne.
- 2Faites la promotion de votre art via les réseaux sociaux. Si vous ne l'avez pas déjà fait, créez un compte séparé pour votre art sur Facebook, Instagram ou Tumblr. De nombreux artistes modernes ont trouvé le succès en utilisant les médias sociaux pour se constituer un public dédié. Plus de likes et de partages signifie plus de visibilité, ce qui peut, à son tour, conduire à plus de ventes.
- Incluez un lien vers votre boutique en ligne quelque part au premier plan dans votre biographie pour permettre aux utilisateurs d'acheter plus facilement les articles qu'ils parcourent.
- Dépenser un peu d'argent supplémentaire sur des publications sponsorisées garantira qu'il atteigne plus de regards.
- 3Créer une page Web. Dans le cadre de votre présence en ligne, c'est une bonne idée de donner aux parties intéressées un endroit dédié pour en savoir plus sur ce que vous faites. De cette façon, les acheteurs potentiels peuvent se renseigner sur vous, explorer vos travaux finis et entrer en contact directement avec vous. Un site Web autonome attirera l'intérêt des personnes qui n'utilisent pas les médias sociaux pour suivre les artistes émergents.
- Votre site Web peut être aussi sophistiqué qu'un portail interactif qui permet aux acheteurs de prévisualiser des diaporamas de votre travail ou aussi simple qu'un blog.
- Assurez-vous que vos coordonnées sont affichées quelque part bien en vue, avec un énoncé de mission et une brève explication de votre style.
Méthode 3 sur 3: construire une suite dévouée
- 1Marché à votre public probable. Si vous souhaitez vendre plus d'œuvres d'art, il est important de savoir d'abord qui est le plus enclin à l'acheter. Pensez aux images ou idées dominantes contenues dans votre travail et au type de points de vue qu'elles reflètent. Une fois que vous avez identifié votre base de fans, vous pouvez commencer à développer des stratégies qui vous permettront de porter votre art à leur attention plus efficacement.
- Le pop art moderne plein de références culturelles, par exemple, est plus susceptible de plaire à d'autres artistes et amateurs d'art, tandis que les paysages traditionnels à l'aquarelle seront plus populaires auprès du grand public.
- Faites de la publicité dans des endroits où votre groupe démographique cible a le plus de chances de tomber sur votre travail.
- 2Présentez vous-même votre art. Chaque fois que vous assistez à une exposition ou à un événement, restez proche de votre travail afin d'être disponible pour répondre aux questions et mettre en évidence les fonctionnalités intéressantes. Être amical et accessible encouragera les gens à regarder de plus près. Dans le meilleur des cas, cela peut même donner aux spectateurs occasionnels l'impulsion dont ils ont besoin pour ajouter une pièce à leur collection personnelle.
- Être capable de décrire votre processus créatif est essentiel pour aider les gens à mieux se connecter à votre art.
- Soyez prêt à expliquer les thèmes complexes de votre travail et à donner un aperçu de vos influences et de vos techniques préférées.
- 3Faire des travaux commandés. Les commandes sont le pain et le beurre de nombreux artistes professionnels. Lorsqu'un acheteur vous engage pour produire une commission, c'est comme signer un contrat qui vous garantit un salaire. Approchez chaque commission différemment et déterminez un prix que vous pensez être juste pour la demande.
- La meilleure façon d'inciter les gens à acheter des commissions est d'annoncer l'option d'œuvres d'art personnalisées sur votre carte de visite, votre exposition ou votre site Web.
- Les travaux commandés devraient avoir préséance sur les autres pièces.
- C'est une bonne idée de demander un pourcentage du paiement à l'avance au cas où l'acheteur essaierait de revenir en arrière plus tard.
- 4Obtenez votre nom là-bas. Toute l'exposition du monde ne signifiera rien si personne ne sait qui vous êtes. Assurez-vous de vous présenter à toutes les personnes que vous rencontrez et rappelez-leur votre nom avant de vous séparer. Vous pourriez même envisager d'imprimer des cartes de visite que vous pourrez distribuer lors d'expositions et d'événements de réseautage.
- Trouvez un nom distinct pour votre studio ou votre entreprise personnelle, comme "The Rickety Easel" ou "Ada's Impressions".
- Vos cartes de visite doivent inclure votre prénom et votre nom, un bref aperçu du type d'art que vous créez et un graphique simple mais accrocheur qui offre un aperçu de votre style de signature.
- Le réseautage avec d'autres artistes qui ont des styles similaires peut vous aider à promouvoir le travail de chacun.
- Aidez-vous à vous faire un nom dans votre communauté en donnant des cours d'art.
- Offrez des commissions de différentes tailles et médiums afin que davantage d'acheteurs potentiels aient la possibilité d'acheter des œuvres d'art originales de votre part.
- Apprenez à optimiser votre contenu Web afin qu'il apparaisse en haut des résultats de recherche. Cela peut rendre les gens plus susceptibles de tomber sur votre art en ligne.
- Envisagez de créer une liste de diffusion qui tiendra vos abonnés informés des projets, événements et expositions à venir.
- La persévérance paie. N'ayez pas peur d'approcher la même galerie ou le même marchand avec des œuvres différentes, même si vous avez été rejeté dans le passé.
Questions et réponses
- Comment fixer le prix de mon œuvre à vendre?Recherchez un type de travail similaire et combien les gens facturent afin que vous puissiez établir un prix de base. Au début, baissez les prix pour pouvoir vendre, puis augmentez vos prix au fur et à mesure que vous vendez de plus en plus d'œuvres.
- Recommanderiez-vous Patron pour les indépendants (ou les professionnels)? Aussi, est-ce mieux en tant que portfolio ou est-ce que cela fonctionnerait bien directement pour gagner sa vie?Patron est parfait pour les indépendants et les professionnels. Il peut être utilisé comme portefeuille, mais de nombreuses personnes vivent de Patron.
- Comment commencer à faire de l'art sur papier?Commencez par vous entraîner sur n'importe quel papier que vous avez sous la main. Une fois que vous êtes prêt à créer l'art final, essayez d'obtenir un papier assez épais de «qualité archive». Cela signifie qu'il n'y a pas d'acides dans le papier qui dégraderont l'œuvre d'art au fil du temps. Vous pouvez utiliser des aquarelles, des pastels à l'huile, des crayons, des crayons de couleur ou même simplement un stylo à bille de base pour commencer. Si vous envisagez de vendre votre œuvre d'art, laissez une marge d'environ 5 cm sur tous les côtés. Presque toutes les œuvres d'art à vendre sont «montées» dans un cadre, et la marge garantit qu'aucune partie importante de votre œuvre d'art ne sera couverte par le cadre.
- Comment vendre mon art si je ne suis qu'un enfant?Quel que soit votre âge, vous avez toujours les mêmes opportunités que les artistes adultes! Essayez de soumettre votre art à une galerie ou à une exposition locale, ou vendez-le vous-même (avec l'aide de vos parents) lors d'une foire d'art communautaire.
- Combien d'argent dois-je demander? Quel est le prix normal d'un tableau?Parcourez des œuvres d'art similaires au vôtre sur des sites comme Etsy ou dans vos galeries d'art locales. Vous pouvez utiliser les prix d'autres personnes comme une jauge pour les vôtres. Ensuite, tenez simplement compte de ce qui serait réaliste pour vous en fonction de facteurs tels que le coût des matériaux et le temps qu'il vous faut pour terminer votre travail.
- Quelles galeries en ligne acceptent les soumissions de photographies de nouveaux artistes?Consultez des sites comme PhotoPlace et Lens Scratch. Ces galeries en ligne acceptent généralement les soumissions de photographes de partout dans le cadre de leur mission d'organiser une collection des meilleures photographies du monde.
- Comment percevoir le paiement lors de la vente de mon œuvre d'art originale? Dois-je créer une carte de crédit ou dois-je prendre uniquement de l'argent liquide?Vous pouvez prendre de l'argent si vous préférez, mais la plupart des gens créent un compte PayPal à cet effet.
- Quel genre de peintures plairait à tout le monde?Vous ne ferez jamais une peinture qui plaira à tout le monde, mais vous pouvez peindre quelque chose qui plaira à beaucoup de gens, comme de jolis paysages ou des animaux.
- Comment vendre de l'art au plomb?
Les commentaires (5)
- Cela m'a donné quelques idées sur ce qu'il faut faire pour vendre mes œuvres d'art. Je ne savais pas trop comment vendre le travail que je faisais.
- Je suis un artiste, mais je n'ai aucune connaissance du monde de l'art. Cet article est très utile pour moi d'apprendre et de comprendre quoi faire. Merci beaucoup.
- Je suis un artiste qui fait des peintures, des sculptures et plus encore. Je pense que cet article vaut la peine d'être lu.
- Ces idées complètes et basiques sont merveilleuses à mettre en pratique pour un artiste qui essaie de vendre son travail! Vraiment, merci beaucoup pour votre article.
- Très systématique avec des instructions claires étape par étape sur la façon de vendre votre œuvre d'art originale.