Comment avoir l'air professionnel pour un cours de ballet?

Mettez vos cheveux en chignon. Des mèches égarées de laque pour un look épuré et sophistiqué. Ce n'est pas toujours nécessaire pour la classe (beaucoup de gens n'utilisent qu'un tout petit peu de laque pour la classe, ou pas du tout). L'essentiel est que vous et les autres personnes ne soyez pas distraits par vos cheveux, surtout lorsque vous sautez ou vous retournez.

Appliquez une légère quantité de maquillage d'apparence naturelle. Cela peut inclure un correcteur léger, un fard à paupières neutre, un mascara, un eye-liner et un brillant à lèvres. Ce n'est pas nécessaire (à la fin de la journée, votre danse est la chose la plus importante, pas vos cosmétiques), mais certaines personnes trouvent que le maquillage rend ils se sentent plus en confiance.

Respectez le code vestimentaire de votre studio. La plupart des studios ont un justaucorps de couleur différente pour chaque niveau, alors assurez-vous d'avoir le justaucorps de couleur appropriée, des collants roses sans trous ni pistes et de belles chaussures plates et propres (toile, cuir ou satin si vous faites du ballet). Si vous êtes autorisé à choisir votre propre justaucorps, choisissez quelque chose de flatteur mais simple, n'en faites pas trop. Ne choisissez pas quelque chose avec des paillettes ou des perles car ils peuvent ennuyer votre partenaire de pas de deux ou votre professeur, et pour vos pairs, ils peuvent sembler idiots ou enfantins/bébés.

Pour les danseurs en pointe, ayez des chaussons de pointe propres et neufs qui sont cassés, mais pas morts. Certaines écoles réglementent les accessoires utilisés avec les pointes, et différents types de sols peuvent également vous obliger à apporter quelques modifications (par exemple, les pointes en daim sont excellentes sur le bois, mais rendent les choses difficiles sur les sols à friction plus élevée). Assurez-vous de savoir à quoi vous attendre lors de la préparation de vos pointes.

Comportez-vous professionnellement. Le comportement est très important. Ayez une attitude mature et dévouée envers votre danse, mais en même temps, ne laissez pas votre sérieux vous faire paraître arrogant ou impoli. Essayez d'être heureux pour les autres quand ils se débrouillent bien - tout le monde aime une personne altruiste et encourageante, et n'essayez pas de rabaisser les autres pour vous faire mieux paraître. Les personnes qui ne célèbrent pas les succès des autres et qui essaient de rabaisser les autres montrent leur insécurité et leur manque de confiance, et les enseignants le savent et en tiennent compte. Personne n'aime cette danseuse de ballet stéréotypée, trop compétitive et méchante, alors souvenez-vous de vos manières avant tout.

Faites preuve d'autodiscipline. Ne faites pas la grimace si vous faites un pas faux (vous ne pouvez pas faire ça sur scène!), et même si vous faites vraiment mal un exercice, vous devriez continuer à faire de votre mieux jusqu'à ce que l'exercice soit terminé. Ne soyez pas désinvolte ou ridicule dans le but de minimiser votre erreur. Même si vous tombez, à condition de ne pas vous blesser, vous devez vous lever et terminer la combinaison, car c'est ce que vous êtes censé faire sur scène. Cela montre à celui qui regarde que vous avez la maturité et la force de caractère pour persévérer et ne pas faire de scène lorsque les choses tournent mal.