Comment avoir des idées pour un court métrage?

Filmez votre court métrage — Lorsque vous écrivez votre scénario et filmez votre court métrage, essayez de capturer la même ambiance que vos rêves effrayants.

Vous avez le virus de la réalisation de films? Si vous voulez attacher un appareil photo et commencer à filmer, vous aurez besoin d'une belle histoire à raconter. Apprendre à activer votre esprit créatif et à vous mettre à écrire ne doit pas être un combat. Apprenez à trouver une bonne histoire et développez-la en un scénario convaincant qui pourrait faire un excellent court métrage.

Partie 1 sur 3: trouver une histoire

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Commencez par un mot, une image ou un objet. Tout ce dont une histoire a besoin, c'est d'une graine que vous pouvez suivre jusqu'à ce qu'elle grandisse. Est-ce que ça va devenir un grand court métrage? Peut-être peut-être pas. Au début, tout ce sur quoi vous devez vous concentrer est de lancer une idée et de voir où elle va. Voici quelques moyens efficaces de remue-méninges pour démarrer une histoire:
- Un bon moyen de commencer une histoire? Commencez simplement à écrire. Sortez du papier et un crayon ou asseyez-vous devant l'ordinateur et efforcez-vous de continuer à écrire pendant une période de temps donnée. Dites 10 ou 15 minutes. Ne vous inquiétez pas si ce que vous écrivez est ou non une «histoire» ou fera un bon film. Vous cherchez juste une idée. Vous pouvez écrire à 99% de la camelote, mais il pourrait y avoir un petit fragment qui pourrait générer une histoire. Donnez-vous une idée.
CONSEIL D'EXPERT

Le saviez-vous? La meilleure façon de s'inspirer pour votre film est simplement de vivre la vie. Vous pouvez trouver des idées de n'importe où, alors sortez et parlez aux gens et écoutez leurs histoires, mais passez aussi beaucoup de temps à faire des choses comme regarder des documentaires et lire des livres.
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Essayez un exercice de mots. Tout ce dont vous avez besoin pour avoir une idée d'histoire est une petite étincelle. Générez une liste d'images plus ou moins aléatoires, les premiers mots qui vous viennent à l'esprit: Maternelle, Oakland, cendrier, peinture à l'huile. Grande liste. Trouvez au moins 20 mots, puis essayez de les relier. A quoi la liste vous fait-elle penser? Un cours de peinture après l'école rempli d'enfants de la maternelle à East Bay? Une cigarette allumée dans l'atelier d'un peintre? Commencez avec une image et laissez-la rouler. Retrouvez l'histoire autour des images.
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Commencez à spéculer pour quelques bonnes idées. Une bonne façon de commencer une idée d'histoire est de commencer à spéculer sur des scénarios étranges, surprenants ou absurdes qui pourraient faire une bonne histoire. Et si tous les aliments étaient sous forme de pilules? Et si vous appreniez que votre père était un espion? Et si votre chien pouvait soudainement parler? De bonnes intrigues et de bons personnages peuvent naître de la spéculation.
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Recherchez des histoires courtes à adapter. Une excellente façon de trouver une idée de court métrage est d'adapter une histoire qui a déjà été écrite par quelqu'un d'autre. Découvrez des collections de nouvelles récemment publiées composées d'histoires avec des intrigues captivantes, et trouvez-en une qui pourrait être amusante à filmer.
- En général, il serait difficile d'adapter un roman en un court métrage. Essayez de rester concentré sur des histoires courtes. Découvrez "Où allez-vous, où avez-vous été?" de Joyce Carol Oates. pour un excellent exemple d'histoire minimale avec une intrigue captivante et passionnante.
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Essayez de filmer la vraie vie. Qui a dit qu'un court métrage devait être une fiction? Si vous souhaitez réaliser un court métrage, pensez à filmer le monde qui vous entoure et à réaliser un documentaire. Trouvez un festival de musique local dans votre région et demandez si vous pouvez filmer des interviews avec les groupes, ou essayez de filmer votre ami entreprendre son programme d'entraînement pour le sport. Trouvez une bonne histoire qui se passe autour de vous et obtenez la permission de l'enregistrer.
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Tenez un journal de vos rêves. Les rêves peuvent être une bonne source d'inspiration pour un court métrage, surtout si vous aimez l'étrangeté. Si vous voulez avoir une idée de rêve, réglez une alarme au milieu de la nuit pour vous réveiller au milieu de celle-ci, puis griffonnez rapidement l'intrigue. Les rêves peuvent être un excellent endroit pour fournir des images, des événements étranges et des dialogues pour les courts métrages.
- Qu'est-ce qui t'effraie? Un bon rêve effrayant peut être un excellent moyen de commencer un court métrage d'horreur. Lorsque vous écrivez votre scénario et filmez votre court métrage, essayez de capturer la même ambiance que vos rêves effrayants. Découvrez la courte série Rabbits de David Lynch pour vous inspirer.
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Regardez l'histoire. L'histoire est pleine d'histoires fascinantes et souvent fantastiques. D'autres domaines d'études peuvent également être tout aussi enrichissants: Psychologie (pour le développement du caractère), Géographie etc.
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Adapter une idée de long métrage. Il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas adapter une idée de long métrage à un court métrage. Vous pouvez adapter l'idée en prenant une scène, un personnage ou un personnage du long métrage.
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Réduisez l'histoire. Pouvez-vous écrire une courte phrase de 15 mots ou moins qui décrit le concept fondamental et l'intrigue de votre idée? Alors vous êtes sur la bonne voie. Une fois que vous avez votre idée initiale, essayez de réduire votre «hauteur d'ascenseur». Décrivez votre film aussi brièvement et rapidement que possible pour vous donner la chance d'écrire le meilleur scénario possible et de décrire l'histoire aux autres afin de pouvoir recruter des acteurs et d'autres supporters. Évitez le flou ou l'abstraction et concentrez-vous sur le scénario et l'intrigue.
- De bons exemples de synopsis d'histoire pourraient ressembler à:
  - Un garçon trouve un petit extraterrestre dans un champ et le ramène à la maison.
  - Les maternelles commencent à peindre des images étranges après l'école.
- De mauvais exemples de synopsis d'histoire pourraient ressembler à:
  - Un homme souffre de dépression.
  - Une série d'événements mystérieux s'abat sur les habitants de Pittsburgh.
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Pensez pratique. Considérez ce qui est à votre disposition et comment vous pouvez utiliser ce que vous avez. Faites une liste de tous les accessoires, lieux et acteurs disponibles localement, et réfléchissez à la manière dont ils pourraient générer une bonne histoire au début. Peut-être que votre ami qui boxe trois fois par semaine pourrait inspirer une belle histoire de boxe.
- Assurez-vous que votre histoire est filmable. L'équipement et les décors sont précieux lorsque vous réalisez un film par vous-même et que vous travaillez sans l'aide d'un studio et sans beaucoup d'argent. Encore une fois, ça va être difficile de filmer un opéra de science-fiction dans le sous-sol de votre mère. Essayez de vous assurer que vous serez en mesure d'obtenir les clichés dont vous avez besoin pour faire le film que vous voulez faire. Serez-vous capable de filmer une grue plongeante au-dessus de New York si vous habitez à Scranton et que vous n'avez ni argent ni appareil photo? Probablement pas. Travaillez autour.

Il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas adapter une idée de long métrage à un court métrage.

Partie 2 sur 3: développer des histoires

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Trouvez un protagoniste et l'antagoniste. Chaque histoire a un protagoniste et un antagoniste pour alimenter le conflit et fournir la tension. Si vous n'êtes pas sûr de ce qui est lequel, il est important de réfléchir à l'élaboration de votre histoire afin qu'il y ait une idée claire de qui nous devrions nous soucier et pourquoi.
- Un protagoniste est le personnage pour lequel nous nous enracinons, celui avec lequel nous sympathisons et avec lequel nous ressentons une sorte de lien émotionnel.
- L'antagoniste est le personnage, la situation ou le cadre qui joue contre le protagoniste, créant un drame. Un antagoniste n'est pas nécessairement un méchant à la moustache, mais peut être une situation difficile ou une autre abstraction.
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Trouvez un cadre idéal. Dans un court métrage, ce sera en partie une préoccupation pratique et une préoccupation d'histoire. De bons réglages créent de la tension et du drame, mais vous ne pourrez peut-être pas vous rendre aux Bermudes pour filmer une scène de plage. Trouvez un endroit pour définir votre histoire qui viendra compléter l'histoire que vous voulez raconter, mais qui est également disponible.
- Essayez de travailler avec ce que vous avez. Si vous savez que vous allez devoir filmer chez vos parents, il serait difficile de filmer une épopée de science-fiction dans la cour et au sous-sol. Au lieu de cela, essayez de penser à une bonne histoire domestique qui fonctionnerait bien localement. Pensez à des histoires qui se passent dans des maisons, dans la ville où vous pourriez vivre. Des histoires qui fonctionnent avec leur environnement fonctionnent beaucoup mieux.
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Trouvez un conflit. Les histoires ont besoin de conflits pour nous amener à nous en soucier. Qu'est-ce qui incitera le spectateur à s'investir dans votre histoire et dans votre court métrage? Que veut votre protagoniste? Qu'est-ce qui empêche le protagoniste de l'avoir? Les réponses à ces questions fournissent votre source de conflit. Une fois que vous avez mis en place votre idée originale, commencez à vous concentrer sur ce qui crée le conflit dans l'histoire et à la démêler autant que possible.
- Un conflit n'a pas besoin d'impliquer une bagarre ou une fusillade pour être considéré comme un grand drame. Cela doit impliquer un réel conflit entre les personnages et le poids émotionnel. Si un garçon ramène un extraterrestre chez lui, quels problèmes est-il susceptible de rencontrer? Quel est le risque pour lui? Qu'est-ce qui nous accroche dans le fait de regarder les enfants de la maternelle peindre?
- Trouvez l'histoire intérieure et l'histoire extérieure. Ce que nous regardons, c'est l'histoire extérieure: un personnage se déplace dans le monde et des choses se produisent. Ce qui le rend fascinant, c'est l'histoire intérieure. Comment cela change-t-il le personnage? Qu'est-ce que cela signifie pour le personnage? Un bon court métrage, ou n'importe quel type d'histoire, aura ces deux éléments qui se dérouleront simultanément.
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Rester simple. Limitez autant que possible la portée de l'histoire. Un court métrage est une narration simple, une histoire courte, pas un roman. Cela ne veut pas dire qu'il ne peut pas être ambitieux et non conventionnel, mais les courts métrages doivent fonctionner avec un nombre limité d'éléments, de personnages et de scènes pour fonctionner correctement.
- Alternativement, il peut être amusant de vous forcer à filmer une histoire très longue ou compliquée aussi brièvement que possible. À quoi ressemblerait Guerre et Paix dans un court métrage de dix minutes? Et si les six films Star Wars se déroulaient en 10 minutes avec l'équipement dont vous disposez? Comment le feriez-vous?
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Soyez conscient des clichés courants des courts métrages. Comme toute forme d'art, le court métrage n'est pas sans idées fatiguées et histoires clichées. Si vous n'en avez jamais fait auparavant, vous aurez une longueur d'avance si vous sautez ces clunkers. Évitez les clichés courts métrages suivants:
- Un personnage est seul, se regarde dans un miroir en train de parler, puis se suicide.
- Évitez les genres qui ont été galvaudés dans les courts métrages, comme le film noir et le film de gangsters.
- Tout ce qui implique un tueur à gages.
- Deux personnages se disputent à propos de quelque chose, jusqu'à ce que nous découvrions qu'il s'agit en réalité d'un personnage avec un trouble de la personnalité multiple
- Le film commence par une sonnerie d'alarme et le protagoniste sort du lit.
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Essayez de garder votre film sous 10 minutes de temps d'exécution. Faire un film de n'importe quelle longueur est extrêmement difficile. Essayez de garder votre film aussi court que possible, surtout lorsque vous commencez. Tourner un film de trois minutes vraiment génial, serré, dramatique et passionnant est un accomplissement sérieux. Essayez de le faire avec succès avant de vous attaquer à un chef-d'œuvre de gangster de 45 minutes avec une fusillade au ralenti.
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Regardez quelques courts métrages. Si vous allez faire un film, regardez quelques films. Tout comme vous ne devriez pas essayer d'écrire un roman sans avoir étudié la forme du roman, il est important d'avoir une idée du fonctionnement des courts métrages et de ce qu'il faut pour faire un bon court métrage avant d'essayer d'en faire un vous-même. Ce n'est pas seulement une version plus courte d'un long métrage: un court métrage est son propre support unique avec différentes astuces et techniques. Regardez-en quelques-uns avant de vous lancer dans la création du vôtre.
- YouTube et Vimeo sont d'excellentes ressources pour les courts métrages, à la fois bons et mauvais. Vérifiez et voyez si votre ville a ou non un festival de courts métrages - commun dans certaines régions métropolitaines - pour voir certaines soumissions en personne.
- Les vidéoclips sont également un excellent style de court métrage que vous connaissez probablement déjà. Regardez attentivement la façon dont vos clips musicaux préférés sont assemblés et étudiez-les attentivement. Découvrez Spike Jonze, Hype Williams et Michel Gondry pour les maîtres modernes de la forme.

Évitez les genres qui ont été galvaudés dans les courts métrages, comme le film noir et le film de gangsters.

Partie 3 sur 3: écrire le script

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Décrivez votre histoire. Les contours de l'histoire ne doivent pas nécessairement être formels ou impliquer des chiffres romains (bien qu'ils le puissent si vous le souhaitez). Les storyboards sont généralement utilisés pour vous aider à avoir une idée des plans que vous devrez filmer plus tard dans le processus et pour obtenir un thème visuel de style bande dessinée pour le film pendant que vous écrivez. Esquissez brièvement ce qui se passera physiquement dans l'histoire et le dialogue de base.
- Le film est un moyen visuel de raconter des histoires, alors ne comptez pas uniquement sur le dialogue pour raconter l'histoire. Dans les bonnes histoires, le plan doit être explicite sur l'histoire extérieure, bien que l'histoire intérieure soit implicite.
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Écrivez un scénario. Lorsque vous avez défini les éléments de base de l'histoire comme vous le souhaitez, vous pouvez alors compléter le reste avec un traitement plus scénarisé, avec tous les dialogues et les indications scéniques que vous souhaitez inclure dans votre film. Essayez de le rendre aussi précis que possible, afin que quelqu'un d'autre puisse le filmer et le voir comme vous le voyez.
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Laissez-vous surprendre. Vous avez probablement une idée de l'endroit où vous voulez que votre histoire aille, mais essayez de garder de la place pour vous surprendre pendant que vous écrivez réellement. Si vous êtes enfermé dans une direction particulière pour votre court métrage, cela peut également sembler surprenant et attendu pour le public. Pendant que vous écrivez, essayez de l'emmener dans une direction dont vous n'êtes pas sûr. Laissez des accidents heureux se produire et suivez-les vers d'autres conclusions plus intéressantes. C'est ainsi que les bonnes histoires s'écrivent.
- Francis Ford Coppola a tourné la suite de The Outsiders, intitulée Rumble Fish, sans avoir écrit de scénario jusqu'au jour où la scène devait être tournée. Aucun des acteurs n'avait la moindre idée de ce qui allait se passer ensuite, donnant au film une sensation spontanée et expérimentale.
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Recherchez des critiques constructives. Une fois que vous avez monté un scénario, montrez-le à des amis, ou à des personnes qui partagent votre amour du cinéma et qui pourront faire des critiques constructives. Écoutez-les et essayez de réviser votre script autant que possible. Certains cinéastes travaillent sur des scripts pendant des années, qui sont ensuite en production pendant des années. Faire un film est un long processus pour une raison.
- Essayez également de montrer votre script à des collaborateurs potentiels. Acteurs, producteurs, réalisateurs potentiels. Montrez votre script aux personnes qui peuvent vous aider.
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Démarrez un dossier d'idées. Toutes les idées ne fonctionneront pas pour le moment. Conservez un dossier dans lequel vous conservez vos idées et laissez-les générer dans de futurs scripts. Certains cinéastes ont une idée et ne font pas de film avant des décennies. Les gangs de New York de Scorsese ont été discutés comme une possibilité pendant plus de 30 ans. Gardez vos idées à portée de main pour qu'elles soient plus réalisables. Gardez vos petits croquis organisés selon les éléments suivants:
- Personnages
- Emplacements
- Parcelles
- Structure

Développez-la en un scénario convaincant qui pourrait faire un excellent court métrage — Apprenez à trouver une bonne histoire et développez-la en un scénario convaincant qui pourrait faire un excellent court métrage.

Conseils

Conservez un dossier pour vos idées de films.
Bien que le film soit un médium visuel, vous devez penser à sa relation avec le son.
Sois patient! Il n'est pas facile d'avoir de bonnes idées. Essayez à nouveau!
Les courts métrages d'animation sont les films au budget le plus bas et sont plus faciles à créer avec une seule personne. Blender est un logiciel d'animation 100% gratuit.
Lorsque vous essayez d'avoir des acteurs, utilisez des amis ou collez des affiches comme pour une audition ou quelque chose comme ça.
Le protagoniste ne doit pas changer.
Aie du plaisir avec ça! Demandez à vos amis d'être vos acteurs et asseyez-vous sur une chaise avec un orateur qui leur crie dessus!
Vous n'êtes pas obligé de faire un script! Vous pouvez simplement l'inventer au fur et à mesure!

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Comment avoir des idées pour un court métrage?

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Partie 1 sur 3: trouver une histoire

Partie 2 sur 3: développer des histoires

Partie 3 sur 3: écrire le script

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