Comment concevoir des décors pour une production scénique?

Comprenez votre dossier de conception. Cela répond aux bases de Quoi, Où, Quand, Pourquoi, Qui, Comment.

• Quel est le décor à représenter?
• Où le décor sera-t-il construit et utilisé. Installations disponibles à l'atelier de construction et spécifications techniques du théâtre.
• Quand - Tenez compte des délais. Il ne sert à rien de concevoir un décor énorme si vous n'avez pas le temps de le construire et de le peindre ou si le temps d'aménagement et le temps de frappe sont insuffisants au théâtre.
• Pourquoi - Comment le décor sera-t-il utilisé. Par exemple, les acteurs se tiennent-ils sur votre décor? Une porte doit-elle s'ouvrir? Le décor doit-il être conçu d'une manière particulière à cause de l'intrigue?
• Qui - Qui concevra, construira, peindra? Qui d'autre doit être consulté? Par exemple, si l'éclairage doit être intégré au décor, l'équipe d'éclairage devra participer aux discussions.
• Comment aura commencé à devenir clair, mais c'est là que vous vous concentrez plus clairement sur la réalisation. Pensez au budget, au transport, à l'embauche, à l'emprunt ou à l'adaptation de l'ensemble existant.

Concevez votre ensemble. Maintenant que vous connaissez les bases de la question 5 W, vous êtes prêt à concevoir votre ensemble. Pensez en particulier à la façon dont les différentes parties de l'ensemble peuvent interagir les unes avec les autres; cela réduira au minimum vos coûts et le temps de changement de scène. En utilisant votre connaissance de l'espace de performance, pensez aux lignes de vue du public: qu'est-ce qui peut et ne peut pas être vu? Comment allez-vous masquer les zones que vous ne voulez pas voir? Faites vos croquis et réfléchissez à la façon dont ces conceptions peuvent être réalisées en sections qui sont réunies pour créer votre ensemble. Selon votre expérience, vous devrez peut-être travailler en étroite collaboration avec le maître charpentier qui réalisera vos conceptions et sera en mesure de vous conseiller sur la façon de créer votre vision.

Incluez une évaluation des risques dans votre conception. N'oubliez pas que la chute de hauteur est un risque majeur dans tout environnement de travail, y compris une scène/un décor. À titre d'exemple, regardez attentivement les images Anything Goes; des mains courantes sont présentes pour éviter une chute de part et d'autre de l'ensemble au niveau supérieur mais un éclairage soigneux réduit leur visibilité. Notez également qu'aucune main courante n'est présente sur le bord extérieur de l'escalier. Esthétiquement, le designer ne voulait pas de mains courantes. La manière dont les marches devaient être utilisées par les acteurs a été discutée et évaluée avec le réalisateur et il a été décidé que les rails n'étaient pas nécessaires. Ce sont le genre de décisions qui doivent être évaluées en fonction des risques pendant le processus de construction.

• Au théâtre, l'équipe de scène et les acteurs doivent être informés des risques et le décor doit être «parcouru» pour assurer la sécurité. Marquez clairement les dangers et éclairez les zones si nécessaire.

Construisez et peignez votre décor. Une finition de qualité à votre conception ajoutera du réalisme. Voyez comment les encadrements de hublots et les têtes de boulons avec un effet de peinture rouille ajoutent du réalisme à cet ensemble.

Utilisez l'éclairage pour donner vie à votre décor. Dans l'exemple donné, un éclairage soigné permet de créer des «pièces» uniquement en ajoutant des accessoires scéniques et une illusion de personnes marchant dans les couloirs du navire peut être créée en allumant et en éteignant les hublots éclairés individuellement.