Comment classer la musique par genre?
Pour classer la musique par genre, écoutez les instruments et les voix qu'elle utilise, qui sont un peu différents pour chaque genre. La musique rock a tendance à être composée de batterie et de guitare électrique, qui sont parfois déformées. La musique country a souvent une guitare acoustique et des chants avec une touche sudiste, qui raconte une histoire. La soul et le rythme et le blues sont des genres enracinés dans la culture européenne africaine, qui ont souvent des voix puissantes et des mélodies groovy. Vous pouvez facilement identifier la musique rap en mettant l'accent sur les voix rapides sur un rythme répété. La musique électronique, comme son nom l'indique, utilise de nombreux ordinateurs et synthétiseurs pour superposer les mélodies et les rythmes. La musique pop moderne incorpore des styles de tous ces genres et indique la musique dans les charts ou à la radio. Pour plus de conseils, y compris comment identifier la musique classique, lisez la suite!
Classer la musique en différents genres n'a pas de système correct ou faux. Il existe de nombreux genres, sous-genres et façons de classer la musique. Les bandes marginales, les nouveaux développements musicaux et les genres qui se chevauchent contribueront également à la difficulté. Il existe quelques règles de base pour déterminer les principaux genres de musique auxquels une chanson peut appartenir.
Méthode 1 sur 3: déterminer les différents genres de musique pop
- 1Classez la musique rock. Le rock n 'roll est une large forme de musique pop qui contient près d'une centaine de spin-off et sous-genres. Le son caractéristique du rock n 'roll est un rythme fort, une structure d'accords simple (parfois avancée) et joué fort. Le rock n 'roll est né dans les années 50 du rythme et du blues. Il comporte généralement une guitare électrique (parfois déformée), une batterie, une basse et des voix.
- Il existe plusieurs variantes de rock n 'roll qui rendent difficile la définition du genre.
- Certains des premiers pionniers du rock sont les Kinks, les Rolling Stones, les Beatles, Buddy Holly et Bo Diddley.
- Le rock n 'roll a évolué au cours des années 1960, 1970 et chaque décennie suivante. Dans les années 1970, le punk rock est né. Dans les années 1980, le métal et le hair metal sont nés. Dans les années 1990, le grunge a frappé la scène ainsi que d'innombrables autres styles.
- Si vous entendez une chanson avec un rythme et une personnalité forts, vous avez peut-être raison de la classer comme rock.
- 2Identifiez les 40 meilleures musiques pop. Le Top 40 est un moyen de suivre le succès d'une chanson pop, en fonction des auditeurs et de la popularité. Aujourd'hui, le top 40 est devenu un genre de pop à part entière. Sa musique est écrite par des auteurs-compositeurs et produite par une société de musique. Le moyen le plus simple de trouver cette musique est de parcourir vos stations de radio jusqu'à ce que vous trouviez la station «pop».
- Les chansons du top 40, plus que tout autre genre, sont conçues pour être accrocheuses et rester coincées dans votre tête. Avec cette idée intégrée dans le processus d'écriture, les 40 meilleures chansons ont généralement un refrain grandiose qui se répète plusieurs fois.
- Certaines figures populaires des 40 meilleurs tubes sont Justin Bieber, Katy Perry, Taylor Swift et Keke Palmer.
- 3Classez la musique country. La musique country, comme tous les autres genres, continue de croître et de se développer en sous-genres. L'accent le plus fort de la musique country est le récit de la chanson. La chanson reste dans un format de chanson pop avec un couplet et un refrain. Il est également caractéristique pour le chanteur d'avoir un peu (ou beaucoup) de twang. Puisque la musique country est davantage fixée sur le récit de la chanson, les instruments jouent moins de rôle. Les instruments populaires dans la musique country sont les guitares acoustiques, les guitares à pédales en acier et d'autres instruments folkloriques.
- Les racines du pays commencent avec les jours du honky tonk des années 1950. La star la plus célèbre de cette décennie est Hank Williams.
- La musique folklorique est un autre sous-genre populaire du country. La musique folk prend le focus narratif du country et intensifie la narration. Les musiciens folkloriques populaires sont Woody Guthrie et Bob Dylan.
- 4Comprendre l'âme et le r & b. La soul et le rythme et le blues sont des genres musicaux inspirés du gospel et du blues. Ces genres représentent un ensemble plus large de genres musicaux créés par les Européens africains. La musique soul se caractérise par des voix puissantes et un groove accrocheur qui l'accompagne. Le R&B est un autre grand genre qui a ses racines dans les années 50 et s'est transformé vers la fin des années 80 en une forme de pop plus accrocheuse.
- Les premiers pionniers de la soul comprennent Solomon Burke, Ben E. King et Aretha Franklin.
- Les premiers R&B ont commencé dans un style minimal comme Big Joe Turner et Fats Domino. Le genre a pris plus d'influences dans les années 1960 avec les Mar-Keys et James Brown. Plus tard, le R&B a pris une influence hip hop avec des artistes comme Mary J. Blige et Boyz II Men.
- Un autre genre influent qui a pris forme sous ces genres est le funk. Funk consiste à être exceptionnellement groovy. Écoutez des artistes comme Funkadelic, James Brown des années 1970 et Sly Stone and the Family Stone.
- 5Identifiez le rap et le hip hop. Le rap et le hip hop ont un indicateur simple pour vous dire quel genre vous écoutez. Le nom vient du chanteur qui rappe sur le rythme. Le rap est une forme de poésie qui accompagne la musique. Le rap et le hip hop ont fait leurs débuts à la fin des années 1970 avec des artistes comme Grandmaster Flash et Blowfly. Le genre a évolué et continue d'évoluer.
- Aujourd'hui, le rap a une influence majeure sur la musique pop.
- Quelques exemples de sous-genres du rap sont gangsta, trap, chicano et ghetto house.
- 6Classez la musique électronique. La musique électronique est un autre parapluie qui peut se croiser dans plusieurs genres. L'indicateur clé de la musique pop électronique est la forte dépendance aux synthétiseurs ou aux ordinateurs. Les synthétiseurs sont devenus accessibles aux artistes dans les années 1970, ce qui peut être entendu sur le tube de 1973 de Herbie Hancock, "Chameleon".
- La musique électronique s'est développée en plusieurs genres de musique populaire. Dans les années 1990, la techno est devenue une musique de danse populaire qui se produit encore. La techno a évolué vers l'EDM et le dubstep, qui sont tous deux populaires.
- Il y a des aspects électroniques dans une grande quantité de musique produite aujourd'hui.
Méthode 2 sur 3: trier la musique comme expérimentale
- 1Connaissez les racines de la musique expérimentale. La musique expérimentale a commencé à prendre forme du début au milieu des années 1900 avec l'influence croissante du Black Mountain College. Plusieurs compositeurs de formation classique ont commencé à expérimenter ce que signifie écrire une composition. Aujourd'hui, plusieurs artistes et musiciens prennent un genre pop, comme la techno, et l'expérimentent. Le résultat, si cela est fait avec succès, est un son entièrement différent.
- Un exemple est le "Helicopter String Quartet" de Stockhausen, qui nécessite quatre hélicoptères et chaque membre du quatuor d'occuper un hélicoptère séparé tout en jouant à l'unisson.
- 2Déterminez un mélange de musique pop et expérimentale. Depuis les années 1960, certains musiciens s'intéressent à brouiller la frontière entre une chanson pop conventionnelle et quelque chose de complètement différent. La musique expérimentale psychédélique a tendance à perturber les conventions pop. Des groupes comme Acid Mother Temple le font en créant un crochet à travers une mélodie, puis se ramifient dans une confiture cosmique.
- Le tristement célèbre album de Captain Beefheart, Trout Mask Replica, est un album entièrement composé, mais le disque sonne comme de l'improvisation et de la folie.
- 3Identifiez la musique ambiante. Au milieu des années 1970, alors que le synthétiseur commençait à prendre de l'ampleur, un artiste a trouvé une nouvelle façon d'utiliser l'instrument. S'inspirant des ragas indiens et d'autres types de musique classique orientale bourdonnante, la musique ambiante crée une atmosphère pour l'auditeur.
- Brian Eno a popularisé la musique ambiante avec des compositions comme "Music for Airports", qui a été composée pour être jouée dans les aéroports.
- Un autre genre de cross intéressant est la musique noise. La musique de bruit est forte et chaotique, mais elle crée souvent un mur sonore ambiant cohérent.
- 4Connaissez la musique minimaliste. La musique minimaliste fait référence à une scène spécifique de musiciens des années 1960 à nos jours, qui écrivaient de la musique «au minimum». Le terme lui-même ne décrit pas assez bien la musique. La musique minimaliste est mieux caractérisée par plusieurs couches de musique "minimales" empilées les unes sur les autres pour créer quelque chose d'incroyablement complexe.
- Philip Glass a écrit un opéra intitulé "Einstein on the Beach", qui incarne cette idée d'empiler des mélodies minimales pour créer quelque chose de massif.
- D'autres pionniers du genre, Steve Reich et Terry Riley, ont leur propre style de création de musique minimaliste.
Méthode 3 sur 3: identifier la musique classique
- 1Regardez la période pendant laquelle le morceau de musique a été écrit. Pour la musique classique, une grande partie de la classification dépend fortement du siècle où la pièce a été écrite. Généralement, quand les gens parlent de «musique classique», ils font référence à la musique européenne. La date d'un morceau de musique peut vous donner des informations sur le mouvement artistique dans lequel l'œuvre a été écrite. Les mouvements artistiques agissent, en quelque sorte, comme des genres de musique classique.
- Pour mieux comprendre la musique classique et ses caractéristiques, apprenez les différents mouvements artistiques.
- 2Identifiez la musique classique ancienne. La musique classique ancienne fait référence à la musique créée par les moines et les responsables de l'église catholique romaine avant le 9ème siècle. Le premier exemple de ce style est les chants grégoriens. La légende prétend que les chants ont été écrits par le pape Grégoire, mais les chercheurs sont maintenant sceptiques quant à cette affirmation. Les chants ont été exécutés par un groupe de moines. C'est la première fois que la musique est écrite en notation musicale et comporte des mélodies à chanter avec des mots (en latin).
- Un bon indicateur que la musique est de cette période est si elle est a cappella et chantée en latin.
- 3Classez la musique baroque. L'époque baroque est mieux illustrée comme étant artistiquement grandiose et présente des décorations élaborées. L'influence de l'église a commencé à s'affaiblir à cette époque, qui dure à peu près de 1600 à 1750. L'ère baroque a donné naissance à la musique orchestrale et à l'opéra. Un autre son clé de l'époque baroque est le clavecin.
- Le clavecin est joué comme un piano, mais au lieu de frapper les cordes avec des maillets doux, les cordes sont pincées comme une harpe. Cela donne au clavecin une sonorité unique et nette.
- 4Identifiez le mouvement «classique». La période classique contient certains des morceaux de musique les plus identifiables. C'est l'ère des compositeurs reconnaissables comme Mozart, Beethoven, Haydn et Schubert. La musique classique est connue pour son attention finement accordée aux détails et sa clarté structurelle. Au lieu d'un style rococo de détails décoratifs, la musique de l'âge classique se concentrait sur la symétrie et la sensibilité.
- Cette époque est parallèle au mouvement intellectuel appelé les Lumières. Les Lumières ont donné naissance à la croyance croissante que le raisonnement humain peut surmonter les problèmes du monde. Cela a influencé la façon dont les compositeurs traitaient les compositions.
- 5Identifiez l'époque romantique. L'ère romantique de la musique a duré de 1820 au 20e siècle, se terminant à peu près en 1915. Les principaux identificateurs de la musique de cette époque sont ses implications de fantaisie, de spontanéité et de sensualité. Le mouvement artistique lui-même était centralisé sur l'idée d'un retour éphémère à la nature en raison de la révolution industrielle.
- Un autre concept populaire exploré à l'époque romantique était la couleur. Les compositeurs ont commencé à considérer l'orchestre comme une palette pouvant représenter un éventail de scènes exotiques.
- L'impressionnisme est un sous-mouvement de l'époque romantique. Semblables aux peintres impressionnistes comme Monet, les compositeurs ont tenté d'imprimer une impression sur l'auditeur. Par exemple, Erik Satie a écrit une série de compositions appelées «musique de meuble», qui était la première fois que quelqu'un écrivait de la musique destinée à être en arrière-plan.
- 6Comprenez la musique classique moderne. La musique de la fin de la période romantique, vers 1915, jusqu'au XXe siècle est considérée comme de la musique classique moderne. La musique moderne est illustrée par diverses ambiances extrêmes. L'histoire des styles musicaux étant si vaste, les compositeurs de cette époque ont tenté de percer de nouveaux horizons avec leurs compositions.
- Par exemple, Igor Stravinsky a innové en composant un ballet sur un mythe païen. La première a failli provoquer une émeute du public.
- Le mouvement moderne a également donné naissance à la musique expérimentale avec des personnages tels que John Cage et Karlheinz Stockhausen.
- 7Apprenez les chiffres clés et les morceaux de musique classique. Jetez un œil aux différents mouvements et déterminez si vous pouvez nommer un morceau de musique ou un compositeur de chaque période. Une bonne façon de pratiquer l'apprentissage des différentes époques est de lire sur la période tout en écoutant un morceau de musique de ce mouvement. Pour les étudiants en musique, il est nécessaire d'identifier un morceau de musique à partir d'un clip audio. Voici quelques pièces qui accompagnent chaque époque:
- La musique classique ancienne est mieux entendue dans les chants grégoriens et autres musiques chorales.
- La musique baroque a deux poids lourds: Bach et Haendel. La suite pour violoncelle n ° 0,1 en sol de Bach pourrait être sa plus reconnaissable.
- La période classique compte plusieurs compositeurs populaires. Les pièces populaires de cette époque comprennent Eine Kleine Nachtmusik de Mozart ou la Symphonie n ° 9 de Beethoven.
- Pour l'époque romantique, écoutez Liebestraum de Liszt ou Etude Opus 25 de Chopin.
- La musique moderne est si vaste, mais certaines pièces clés sont The Rite of Spring de Stravinsky et 4'33 de John Cage.
- Connaître l'origine des différents genres et leur histoire est extrêmement utile. Faites des recherches et découvrez votre genre préféré.
- N'oubliez pas qu'il n'y a pas de méthode complètement descriptive ou figée pour déterminer le genre d'une chanson.
- Parcourez les chansons de votre bibliothèque musicale et essayez de les classer vous-même en genres. Cela peut être un exercice amusant et stimulant à faire. Voyez à quel point vous pouvez devenir précis en évaluant le sous-genre auquel appartient une chanson.
- Sachez que plusieurs genres peuvent être réunis dans un même morceau de musique, comme la pop et le rap ou d'autres combinaisons.
Questions et réponses
- Quels sont les différents genres musicaux?Il existe de nombreux genres musicaux différents, tels que le classique, le rock, le jazz et la pop.
- Quel est le genre de Meltycanon?Piège à bubblegum. C'est un type de piège inventé par Lil Yatchy en 2016. On peut aussi l'appeler bubblegum pop.
- Les hymnes appartiennent-ils à un genre de musique particulier?La plupart, sinon, tous les hymnes sont joués par des orchestres ou des groupes. De nombreux hymnes sont des hymnes ou des marches, et quelques hymnes européens ont été écrits par des compositeurs de musique classique, comme Haydn, Beethoven et Mozart pour n'en nommer que quelques-uns. Par conséquent, la majorité des hymnes sont de la musique classique ou martiale.