Comment ajouter de l'émotion à une histoire?
Comment ajouter une comédie à une histoire super sérieuse?
Avez-vous déjà écrit une histoire, mais trouvez-vous qu'il manque encore quelque chose? Comme, vous écrivez une histoire triste, mais toujours personne ne pleure. Vous écrivez une comédie, mais personne ne rit toujours. Ou, vous écrivez simplement une histoire, mais personne ne peut vraiment voir ce que vous essayez de décrire. Si oui, cet article est pour vous!
Méthode 1 sur 1: ajouter de l'émotion à votre propre histoire
- 1Identifiez les émotions de votre histoire. Que voulez-vous que vos lecteurs ressentent à différents moments de l'histoire? Comment devraient-ils se sentir lorsqu'ils ont fini de lire? Que pensent les personnages de l'histoire de ce qui se passe?
- 2Pensez à un moment où vous avez vécu l'émotion que ressent votre personnage. Bien que vous n'ayez peut-être jamais vécu exactement ce à quoi votre personnage est confronté, il y a de fortes chances que vous vous soyez senti heureux, triste, en colère, surpris, effrayé et une foule d'autres émotions auparavant. Pensez à la dernière fois que vous avez ressenti l'émotion particulière que vous essayez de transmettre. À quoi vous souvenez-vous avoir pensé et fait?
- 3Décidez de la réaction du personnage. Vos propres émotions sont un bon point de départ, mais dans la plupart des cas, vos personnages ne sont pas les mêmes que vous. Pensez au type de personne de votre personnage et à ce qu'il ou elle ferait face à la situation sur laquelle vous écrivez.
- Si vous avez du mal à imaginer la réaction de votre personnage, essayez d'écrire comment vous pensez que vous réagiriez exactement dans la même situation, ce que vous pensez, dites et faites. Ensuite, passez en revue chaque partie de votre réaction et demandez-vous "Est-ce que mon personnage ferait ça?" Même si la réponse est «non», cet exercice peut vous donner une meilleure idée de la façon dont votre personnage réagirait en indiquant clairement ce qu'il ou elle ne ferait pas et pourquoi. Si vous êtes toujours bloqué, suivez le même processus mais utilisez des personnages différents - les vôtres ou ceux de quelqu'un d'autre - à la place de vous.
Comment écrire un caractère stoïque? - 4Être spécifique. Si vous écrivez simplement "Sam était heureux", vos lecteurs ne seront pas émus. Cela aidera s'ils savent pourquoi Sam était heureux, mais ce n'est toujours pas assez de détails pour que les lecteurs ressentent aussi le bonheur de Sam. Si vous étiez à côté de Sam, comment sauriez-vous qu'il était heureux? À quoi ressemble son visage? Que fait-il? Parle-t-il? Si oui, que dit-il et comment sa voix retentit-elle? Des détails spécifiques donneront à vos lecteurs l'impression de voir comment une personne en particulier exprime le bonheur dans cette situation particulière, et pas seulement de se faire dire que quelqu'un est heureux.
- 5Utilisez le paramètre. Ce que vous décrivez à propos de la zone où se déroule l'action, des objets dans ce décor et même des autres personnages peut contribuer à renforcer l'émotion d'une scène. N'oubliez pas que vous et vos lecteurs voyez tout à travers les yeux de votre personnage principal et que l' état émotionnel du personnage principal influencera ce qu'il ou elle remarque et pense. Vous n'êtes pas obligé de faire pleuvoir pendant une scène triste ou de placer un moment heureux dans une belle pièce confortable. Un personnage vraiment heureux peut ne pas remarquer les murs gris ternes autour d'elle ou même les trouver beaux, tandis qu'une personne misérable pourrait ne pas être émerveillée par le temps le plus agréable.
- Un autre exercice d'écriture que vous pouvez essayer est de décrire ou de trouver une image d'un environnement, qui écrit des scènes où votre personnage entre dans la pièce tout en se sentant heureux, triste, effrayé, en colère, fatigué ou quelle que soit l'émotion que vous souhaitez explorer. Voyez comment vous pouvez utiliser le même ensemble de détails dans l'environnement pour exprimer ce que votre personnage ressent dans chaque scénario.
- Soyez prudent lorsque vous vous inspirez d'autres livres, films, émissions de télévision ou autre chose que la vraie vie. Ces sources peuvent être très inspirantes, mais vous souhaitez également ajouter votre propre point de vue unique. N'utilisez d'autres œuvres de fiction comme source d'inspiration qu'avec parcimonie et assurez-vous de changer suffisamment le concept pour ne pas plagier.
- Parfois, moins c'est plus. Il peut arriver que certains types de personnages éprouvent des émotions au maximum. Mais le plus souvent, les gens expriment leurs sentiments plus subtilement. Encore une fois, les détails soigneusement observés peuvent être plus significatifs que de nombreuses indications génériques de l'émotion ressentie par votre personnage.
Comment écrire une scène de mort qui fera pleurer les lecteurs? - Gardez à l'esprit toute votre histoire lorsque vous écrivez une scène. Si votre personnage a une énorme réaction à un triomphe ou un revers mineur - comme passer un test d'histoire ou ruiner une chemise au lavage - comment allez-vous le couronner plus tard, lorsque le personnage entre dans une grande université ou dans la mère du personnage meurt?
- Si vous essayez simplement d'utiliser des clichés ou des choses que vous avez lues pour faire ressentir des émotions aux gens, votre histoire peut tomber à plat. Il est difficile de faire ressentir quelque chose aux autres si vous ne le ressentez pas vous-même. Pensez aux moments où vous vous êtes senti heureux ou triste dans la vraie vie, pas seulement en lisant d'autres livres. Plus vous vous mettez dans votre histoire, plus elle aura d'émotion réelle.
- Évitez les clichés. Vous n'allez pas créer une émotion convaincante en donnant à vos lecteurs quelque chose qu'ils ont vu des centaines de fois auparavant.
Encore une fois, les détails soigneusement observés peuvent être plus significatifs que de nombreuses indications génériques de l'émotion ressentie par votre personnage. - Trop de coïncidences améliorant les émotions peuvent désactiver votre lecteur. Vous ne voulez probablement pas que les colombes en deuil commencent à roucouler à l'extérieur et que la pluie commence à tomber au moment où votre personnage reçoit une triste nouvelle ou que le soleil traverse les nuages au moment où l'humeur de votre personnage passe de triste à heureuse. Vous voulez que vos lecteurs aient l'impression de voir un moment réel dans le temps, pas une scène inventée conçue pour avoir autant de punch émotionnel que possible.
- N'essayez pas d'écrire pour quelqu'un d'autre. Si vous avez écrit une scène d'une manière particulière parce que vous pensez que cela fera ressentir à d'autres personnes une certaine émotion, mais que cela ne vous fait pas ressentir cela, jetez-la et recommencez. Vous feriez mieux d'écrire sur ce qui vous fait rire, pleurer ou ressentir une certaine émotion et espérer que vos lecteurs ressentiront la même chose que d'essayer de deviner ce qui pourrait faire ressentir une émotion particulière aux autres.
Le plus grand pouvoir d'un écrivain est de prendre vie dans son imagination.
_Charles Adetoye.
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Questions et réponses
- Comment rendre la vie d'un personnage vraiment déprimante et tragique sans la rendre trop irréaliste et trop?Choisissez une raison réaliste pour que votre personnage soit bouleversé. Leurs parents sont-ils morts? Ont-ils un trouble mental? Une fois que vous avez sélectionné une raison, développez-la. Il est également utile de demander à quelqu'un d'autre de lire ce que vous avez écrit - demandez spécifiquement si cela semble réaliste.
- Comment rendre mon écriture sérieuse, mais drôle et en même temps émotionnelle?Faites-en un mélange de temps en temps. Commencez par l'émotion, puis faites une blague pour briser la tension et terminez cette section sur une note sérieuse.
- Les directions scéniques incluent-elles le mouvement physique?Oui et ces mouvements physiques que vous ajoutez peuvent également changer complètement la sensation de l'écriture.
- Comment ajouter une comédie à une histoire super sérieuse?Rendez l'intrigue extrêmement sérieuse (qu'elle soit triste ou pleine d'action) et offrez des occasions d'alléger la tension. Peut-être qu'un personnage avec un bon sens de l'humour se retrouve dans des situations amusantes, par exemple. Cela fonctionne exactement comme dans la vraie vie - même lorsque les choses semblent sombres et effrayantes, des moments drôles ou étranges peuvent parfois survenir.
- Comment faire comprendre à une personne impolie ses erreurs à travers une histoire?Demandez au personnage de commencer à voir l'effet que sa nature grossière a sur ceux qui l'entourent. Essayez de le faire sur une longue période de temps, afin qu'il n'y ait pas de changement radical et soudain de personnalité.
- Comment rendre une histoire à la fois triste et romantique?Ajoutez la mort à la romance. Un accident peut changer les événements et vous trouverez peut-être intéressant d'écrire sur la façon dont deux personnes peuvent partager leur amour après une tragédie.
- Comment écrire une scène de mort qui fera pleurer les lecteurs?Je me concentrerais non seulement sur ce qui se passe, mais sur ce que ressent le personnage principal. Par exemple, vous pouvez vous concentrer sur la description des pensées et des émotions du personnage principal au moment de sa mort. Après sa mort, concentrez-vous sur la façon dont les autres personnages autour d'elle réagissent dans leur chagrin. Vous pourriez parler de la prise de conscience, du blâme que les autres pourraient ressentir, etc. Toutes ces choses peuvent aider à impliquer le lecteur et à créer une scène plus émotionnelle.
- Comment faire en sorte que la mort d'une personne semble réelle et faire pleurer le lecteur à ce sujet?Donnez au lecteur une raison de pleurer à propos de la mort de cette personne, peut-être qu'elle est importante pour l'histoire ou spéciale pour le personnage principal (famille, meilleur ami, enfant, petite amie, etc.). Décrivez comment le décès a affecté des personnes, un parent perdant son enfant ou un enfant perdant son parent, c'est quelque chose avec lequel certains lecteurs peuvent comprendre.
- Comment créer un personnage amnésique?Cela dépend de ce qu'ils savent encore. S'ils se souviennent comment parler, incluez un discours qui peut décrire ce que le personnage pourrait ressentir, s'il se réveillait dans une pièce avec des personnes qu'ils ne connaissent pas, alors ils pourraient avoir peur, balbutier et reculer. S'ils ne se souviennent pas comment parler, assurez-vous d'utiliser un langage corporel clair sur la façon dont ils se sentent. Quelqu'un qui a peur est peut-être figé sur place. Quelqu'un qui accepte cela peut être fraternel envers les gens qu'ils ne connaissent pas.
- Comment écrire un caractère stoïque?Un personnage stoïque n'a généralement pas beaucoup de dialogue, alors concentrez-vous sur d'autres éléments du personnage. Concentrez-vous sur les expressions ou les actions ainsi que sur le dialogue intérieur et les motivations.
