Comment démarrer une maison de disques?

Si vous souhaitez créer une maison de disques, vous devrez créer une entité commerciale formelle, telle qu'une société à responsabilité limitée (LLC), et obtenir un financement et des licences appropriées. Une fois que cela est en place, rendez-vous dans divers lieux de musique pour repérer les talents, puis approchez des groupes ou des artistes qui, selon vous, ont du potentiel et inscrivez-les sur votre label. Créez des relations de travail avec les studios d'enregistrement, les ingénieurs, les agents et les disquaires de votre région pour vous aider à faire connaître les artistes dont vous faites la promotion. Pour obtenir des conseils sur la création d'un plan d'affaires solide, continuez à lire!

De quel type de licence ai-je besoin pour créer une maison de disques
De quel type de licence ai-je besoin pour créer une maison de disques et combien cela coûte-t-il?

L'industrie de la musique évolue rapidement, il y a toujours un besoin d'étiquettes de disques avant-gardistes. Un label à succès recherchera de nouveaux talents, paiera pour l'enregistrement et le mixage d'albums, assurera des tournées et fournira des services de promotion et de marketing à son écurie d'artistes.

Partie 1 sur 3: Planifiez votre entreprise

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    Définissez votre entreprise. Pour une startup la plus efficace, concentrez-vous sur un genre particulier pour bâtir votre réputation. Cet objectif sera déterminé en grande partie par ce que vous souhaitez accomplir. Si votre objectif est de gagner beaucoup d'argent, vous vous concentrerez sur la musique populaire. Si votre objectif est d'être le label incontournable du jazzcore post avant-gardiste du 21e siècle, votre objectif et votre approche seront très différents.
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    Rédigez un plan d'affaires. Cela est nécessaire à plusieurs niveaux. Tout d'abord, vous construirez le cadre de votre label: comment vous prévoyez de trouver et développer des talents, vos pistes de marketing et de promotion, comment vous comprenez le marché et la concurrence, comment vous prévoyez de financer votre entreprise et comment vous comptez le faire. ce qui en fait une entreprise rentable.
    • Si vous êtes indépendamment riche, vous n'aurez peut-être pas besoin d'investisseurs, du moins pour le soutien monétaire. Cependant, vous souhaiterez peut-être attirer des investisseurs qui peuvent vous aider à renforcer votre crédibilité sur votre marché. Par exemple, si vous créiez un label de musique pop avec votre propre argent, mais que vous pouviez convaincre Sir Paul McCartney d'investir dans votre label, ce serait une énorme victoire pour votre label. Pour ce faire, cependant, vous aurez besoin d'un plan crédible qui montre à Sir Paul, ou à tout autre investisseur, que vous savez ce que vous faites.
    • Si vous avez besoin d'un soutien financier, avoir un plan qui montre que vous comprenez à la fois les avantages et les risques, et que vous avez été en mesure de déterminer une voie à suivre, contribuera grandement à convaincre un investisseur de risquer son capital dans votre entreprise.
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    Détaillez tous les coûts associés à votre démarrage. Cela comprendra tout, des produits de base à l'électricité en passant par les coûts d'enregistrement et de production. Soyez très minutieux lorsque vous faites cela: les gens qui pourraient envisager de s'impliquer dans votre label le seront certainement lorsqu'ils liront votre plan! Voici quelques éléments à prendre en compte:
    • Les coûts administratifs: le loyer, les services publics, les taxes et les licences sont immédiats et peuvent être importants. N'oubliez pas d'inclure le téléphone, Internet, les imprimantes, le papier, les ordinateurs, les cartes de visite et les fournitures de bureau dans cette liste. Vous aurez également besoin d'un site Web, ainsi que de quelqu'un pour le créer et le maintenir. Certains de ces coûts seront hebdomadaires, certains mensuels et certains ne se produiront que tous les ans ou deux. Cela peut sembler beaucoup au début, mais si vous créez un plan quinquennal, vous devriez être en mesure de déterminer comment ces coûts finiront par devenir un petit pourcentage de la situation financière globale.
    • Coûts d'enregistrement: en tant que maison de disques, vous allez produire des actes. Cela signifie que vous devez tenir compte de la chaîne d'enregistrement, y compris le temps de studio, les honoraires de l'ingénieur et du producteur (qui peut être vous, mais vous devez également être payé), les ingénieurs de mixage et les musiciens de studio.
    • Budget marketing: un bon enregistrement n'est rien tant qu'il n'est pas réellement sur le marché. Pour ce faire, vous devrez promouvoir votre label via des publicités en ligne, des publicités dans les magazines, des communiqués de presse et votre site Web. Vous devrez également travailler avec des artistes et des designers pour créer votre logo, vos normes d'emballage et votre plan de conception global.
    • Services professionnels: pendant que vous êtes occupé à faire de la belle musique, quelqu'un doit prendre soin de rédiger des contrats juridiques clairs et efficaces à la fois pour votre talent et pour vos transactions commerciales. Pour cela, vous aurez besoin des services d'un avocat qualifié qui se spécialise dans le secteur de la musique. Vous voudrez également qu'un comptable s'assure que votre sympathique collecteur d'impôts ne vient pas vous appeler. Vous avez besoin de personnes en qui vous pouvez avoir confiance et sur lesquelles vous pouvez compter.
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    Préparez une prévision de flux de trésorerie. La planification d'une prévision de flux de trésorerie pour un, trois et cinq ans nécessite des compétences, du savoir-faire et des conjectures éclairées. La première année devrait être un plan très solide: vous aurez déjà une bonne idée de vos coûts de démarrage, et vous aurez probablement en tête (et pris contact avec) quelques groupes qui seront les premiers de votre liste. À l'aide de ces informations, déterminez combien vous allez dépenser et une projection de ce que ces actes rapporteront.
    • Par exemple, vous pouvez vous baser sur la façon dont les groupes se débrouillent actuellement: Est-ce qu'ils emballent des clubs? Leur musique a de bons antécédents et sera probablement très performante. Si vous avez également des groupes qui sont tout nouveaux et que vous n'avez pas de base de fans pour travailler, vous devrez faire beaucoup plus de promotion pour faire passer le mot.
    • Au fur et à mesure que vous ajoutez plus de groupes à votre liste, votre potentiel de revenus continuera de croître. Au fur et à mesure que vous prévoyez les années trois à cinq dans vos prévisions, vous devrez déterminer comment et quand vous allez ajouter plus de talents, et comment vous allez les promouvoir. C'est là que la prédiction devient un peu plus compliquée: un bon groupe sur votre liste peut vous faciliter la tâche pour promouvoir tous les groupes de votre liste. De même, un groupe peu performant sera une fuite de trésorerie qui peut conduire à des difficultés financières.
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    Créez votre équipe. À moins que vous ne soyez extrêmement talentueux dans les domaines de la vente, du marketing, de la musique, des affaires, de l'art, de la conversation et du clair de lune en tant qu'avocat, vous voudrez développer une équipe. Voici quelques compétences clés qui vous permettront de réussir:
    • Marketing et ventes: quelqu'un qui peut sortir et promouvoir votre label, qui connaît l'industrie et qui a une relation personnelle avec des artistes, des promoteurs et des personnes qui aiment soutenir financièrement les arts. Cette ou ces personnes seront la clé de votre succès: elles sont chargées de faire entrer les talents et de faire passer le message. Plus ils sont performants, plus vous réussirez.
    • Production. Vous aurez besoin de quelqu'un qui comprend le processus d'enregistrement à l'intérieur et à l'extérieur, qui peut trouver ou développer de bons ingénieurs, mixeurs et producteurs, et qui peut diriger une session d'enregistrement.
    • Contrat d'aide. Pour réduire les coûts, du moins au début, envisagez d'embaucher d'autres employés par poste. Cela comprendrait le logo et la conception graphique, les besoins juridiques, comptables, d'ingénierie et autres qui ne se produisent que de temps à autre.
Quelle pourrait être une cause d'échec pour quiconque souhaite créer une maison de disques
Quelle pourrait être une cause d'échec pour quiconque souhaite créer une maison de disques?

Partie 2 sur 3: Exécution de votre plan

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    Formalisez votre entreprise. Configurez l'entité commerciale appropriée pour votre label afin que vous puissiez opérer légalement et vous protéger également. Vous avez plusieurs options, qui peuvent être appelées différentes choses dans différents pays, mais qui sont fonctionnellement identiques:
    • Entreprise individuelle. C'est celui où vous faites tout. Une entreprise individuelle est facile à démarrer, facile à arrêter et facile à entretenir. Vous pouvez avoir des consultants ou des amis qui vous aident avec les nombreuses choses à faire, mais en fin de compte, tout est à vous. Cela comprend tous les bénéfices et toutes les responsabilités. Il offre peu d'incitation aux investisseurs, très peu de protection pour vous et en cas de faillite de votre entreprise, toutes les dettes commerciales sortiront de votre poche. Si vous envisagez de faire de votre label une véritable entreprise ou si vous souhaitez embaucher des personnes au fur et à mesure de votre croissance, ce n'est pas la meilleure option.
    • Société à responsabilité limitée (LLC). Une LLC est idéale pour une petite entreprise. Vous avez la possibilité d'ajouter des personnes à l'équipe au fur et à mesure de votre croissance, et cela offre une protection contre la responsabilité personnelle en cas de faillite de l'entreprise. Il permet également un contrôle relativement facile et flexible des questions financières, juridiques et fiscales. Si vous envisagez de rechercher des investisseurs ou si vous avez une portée internationale, ce n'est pas une bonne option.
    • Corporation (Vous, Inc.). Si vous envisagez d'en faire une entreprise commerciale majeure, cherchez des investisseurs et aimez une structure formelle, c'est la voie à suivre. Comme pour les SARL, vous êtes protégé contre la responsabilité pour les pertes commerciales. Vous pouvez émettre des actions, lever des capitaux d'investissement et avoir des décennies de précédents juridiques à invoquer si nécessaire. Il existe des règles d'organisation strictes et votre comptable - ainsi que votre avocat - sera occupé par les taxes, les frais, les rapports et les dépôts. Si vous êtes du genre décontracté et décontracté, ce n'est pas la meilleure option pour vous, sauf si vous êtes prêt à accélérer le rythme.
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    Apportez le talent. Avec votre plan en place, votre entreprise en ordre, les licences et permis demandés et accordés, et votre art de production créé et approuvé, et (espérons-le) un capital d'investissement pour vous lancer, il est temps de se mettre au travail!
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    Sortez et écoutez de la musique en direct, mais écoutez avec une oreille critique. Regardez le public et voyez comment il réagit au groupe. S'ils sont debout depuis le début et s'évanouissent au-dessus du groupe, vous êtes peut-être sur quelque chose!
    • Approchez-vous du groupe et parlez avec eux. Découvrez qui ils sont, depuis combien de temps ils sont ensemble, ont-ils sorti de la musique et quels sont leurs projets pour l'avenir.
    • Plus important encore, vérifiez s'ils ont déjà été signés sur une étiquette. Ce n'est peut-être pas un spectacle, mais pour démarrer un label, vous voudrez peut-être choisir un groupe qui n'est pas déjà signé!
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    Rencontrer la presse. Votre ville regorge d'écrivains qui vous aideront à faire passer le mot, mais ils doivent vous connaître. Recherchez-les dans les journaux locaux ou dans les blogs musicaux locaux et prenez contact avec eux. Invitez-les à déjeuner, dans votre studio (ou dans le studio que vous aimez utiliser) et restez en contact avec eux.
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    Rencontrez les ingénieurs. Trouvez les studios d'enregistrement locaux dans votre région et visitez-les. Certains peuvent être des studios extravagants et haut de gamme, et beaucoup seront des affaires modestes à une ou deux pièces, avec des normes d'équipement variables. Bien que ce soit certainement quelque chose à considérer, la qualité de la musique qui sort de leurs haut-parleurs est plus importante.
    • Apprenez à connaître les ingénieurs et parlez-leur de leur philosophie d'enregistrement, de leurs relations avec les groupes et de ce qui les dérange. C'est bon de savoir si, par exemple, vous avez un artiste de rap qui, selon vous, sera un succès, et que l'ingénieur déteste absolument le rap. Demandez-leur de jouer certains de leurs morceaux préférés et écoutez attentivement.
    • Pour être vraiment approfondi, demandez-leur un CD de certains de leurs travaux afin que vous puissiez également les écouter sur vos haut-parleurs. Bien que ce soit rare, ce qui semble époustouflant dans un studio d'un million de dollars peut sembler avoir été enregistré sur la banquette arrière d'un Gremlin lorsqu'il est sorti de l'environnement du studio.
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    Visitez les magasins de musique et de disques. Grands ou petits, ils sont là pour vendre des enregistrements. Lorsque vous apprenez à les connaître, ils seront peut-être heureux de vendre également vos enregistrements. C'est un petit lieu dans le grand schéma des choses, mais quand vous commencez, il n'y a pas de lieu trop petit.
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    Apprenez à connaître les agents. Ce sont des gens qui ont la main sur le pouls de l'industrie musicale locale. Les bandes qui ont signé un agent ont dépassé un certain seuil de légitimité, simplement en étant suffisamment professionnelles pour embaucher un agent.
    • Si vos services se montrent bien aux agents et aux promoteurs, la prochaine fois qu'un de leurs groupes dira: "Hé (nom), je pense que nous sommes prêts à enregistrer un album," Cette personne dira: "Je connais juste l'endroit!"
Maintenez les couches esthétiques de votre maison de disques
Une fois que vous avez bien maîtrisé les affaires pratiques, cultivez et maintenez les couches esthétiques de votre maison de disques.

Partie 3 sur 3: maintenir le succès

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    Établissez votre marque. Une fois que vous avez bien maîtrisé les affaires pratiques, cultivez et maintenez les couches esthétiques de votre maison de disques. Créez un logo et assurez-vous que vous utilisez votre logo et "regardez" sur vos étiquettes physiques, sur votre site Web, et sur tous les articles de papeterie, t-shirts, tasses, etc. Signer des bandes et des actes qui correspondent à l'image particulière que vous espérez cultiver.
    • Consultez les labels de bricolage à succès Sub Pop et Matador records pour des exemples de gestion de marque, qui maintiennent un modèle commercial farouchement indépendant qui est également assez diversifié.
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    Commercialisez votre étiquette de manière créative. Au cours des dix dernières années, Internet a radicalement changé la façon dont la musique est achetée, écoutée et distribuée. Vous pouvez faire face à une route difficile vers le succès si vous utilisez le modèle traditionnel de tournées et comptez sur les ventes de CD et la radio. Les vidéos YouTube et les modèles de paiement à votre guise sont de plus en plus populaires pour maintenir le succès de votre marque.
    • Pensez à des trucs promotionnels, comme l'impression de t-shirts avec le code de téléchargement d'une mixtape d'étiquette sur l'étiquette. Goner records, un label garage / punk basé à Memphis, offrait même gratuitement des disques de 17,80 cm à quiconque se faisait tatouer "Goner" sur son corps et le montrait au magasin.
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    Développez votre base. Sub Pop a commencé par se concentrer sur les groupes grunge locaux du nord-ouest du Pacifique, mais propose désormais une gamme diversifiée de sons plus traditionnels, comme Iron & Wine et Fleet Foxes. Avec cette expansion des types de sons qu'ils adoptent, leur succès et leur part de marché ont considérablement augmenté. Même si vous vous concentrez actuellement sur des stars de la pop, envisagez de choisir des moyens de croiser et d'intégrer d'autres sons et images dans votre marque.
    • Au début des années 90, les grands labels étaient beaucoup plus disposés à prendre des risques sur des actes inconnus ou "underground". Sonic Youth, un groupe d'art indépendant bruyant de New York, s'est retrouvé dans une position unique après s'être vu offrir un gros contrat par Geffen, et la signature a été applaudie par les dirigeants du label et les fans de musique. Si votre label rapporte de l'argent, envisagez de lancer une balle courbe en publiant un projet du champ gauche.
Si vous souhaitez créer une maison de disques
Si vous souhaitez créer une maison de disques, vous devrez créer une entité commerciale formelle, telle qu'une société à responsabilité limitée (LLC), et obtenir un financement et des licences appropriées.

Conseils

  • Ne dites jamais non à aucun talent. Restez en contact même si vous ne pouvez pas les signer pour le moment!
  • Persévérer. Comme toute startup, démarrer une maison de disques est un travail difficile, et demandera des efforts et du temps constants de votre part. Si vous y travaillez dur, trouvez les bons talents et faites la promotion efficace de votre label, vous êtes sur la bonne voie!
  • Ne vous reposez jamais sur vos lauriers! Gardez une longueur d'avance sur vos concurrents en protégeant vos droits et en trouvant de nouveaux talents uniques.

Mises en garde

  • L'argent est le plus gros problème de toute entreprise, alors assurez-vous d'être correctement financé.

Questions et réponses

  • Puis-je faire ça tout seul?
    Oui, mais cela affectera votre efficacité. Vous feriez mieux d'être le meilleur dans ce que vous faites et de travailler avec des gens qui sont les meilleurs dans ce qu'ils font.
  • Où dois-je commencer mon label?
    Vous pouvez commencer n'importe où, que ce soit dans votre ville natale ou dans une grande région comme New York ou Los Angeles.
  • Quelle pourrait être une cause d'échec pour quiconque souhaite créer une maison de disques?
    Je dirais mordre plus que vous ne pouvez mâcher. Comme toute autre chose, vous pouvez courir sur un tas d'options différentes et répartir votre temps et votre énergie entre elles, ou vous pouvez adopter une option qui vous tient à cœur et lui accorder toute votre attention. Ce dernier demandera un peu de patience, mais cela constitue une base beaucoup plus solide et équilibrée pour votre entreprise et une expérience plus enrichissante.
  • Je veux une liste des meilleurs équipements de studio. Où puis-je trouver ça?
    Au lieu d'une liste, je suggère de rechercher séparément chaque équipement que vous souhaitez. De cette façon, vous pouvez trouver ceux que vous aimez. Mais si vous voulez une liste, saisissez-la dans le moteur de recherche; par exemple, «liste des meilleurs équipements de studio pour faire de la musique».
  • Comment utiliser un compresseur lors du mixage de batterie?
    Faites une compression parallèle. Tout d'abord, acheminez vos pistes de batterie dans une piste auxiliaire stéréo. Dupliquez cette piste et collez-y un plugin de compresseur. Baissez un peu le seuil, augmentez le rapport et le gain - en gros, compressez-le un peu pour donner l'impression que tout l'air a été aspiré. Mélangez les deux pistes auxiliaires là où vous le souhaitez.
  • Y a-t-il un âge trop vieux pour devenir un grand artiste?
    Non, pas vraiment. Il y a beaucoup d'artistes plus âgés qui font les choses en grand. Si votre musique est assez bonne, les gens l'achèteront, quel que soit votre âge.
  • De quel type de licence ai-je besoin pour créer une maison de disques et combien cela coûte-t-il?
    Vous avez juste besoin d'une licence commerciale pour pouvoir déclarer vos revenus à des fins fiscales. Attendez-vous à payer entre 37€ et 150€ pour cela (cela varie selon l'état). Si vous offrez de la musique gratuite au départ, vous n'avez pas besoin d'une inscription professionnelle.
  • Comment puis-je demander à d'autres maisons de disques de venir chercher mon groupe?
    Déterminez ce dont ce type de label de disques a besoin; lorsque vous trouvez un moyen de le leur donner, ils vous choisissent.
  • Comment un artiste d'enregistrement peut-il atteindre le sommet et rester au top?
    Vous devez apprendre à commercialiser et à vous vendre. Les meilleurs artistes ne voient pas forcément jamais le top. Les best-sellers ne quittent jamais le top, quel que soit leur talent.
  • De combien ai-je besoin pour démarrer un studio professionnel?
    Le coût de démarrage d'un studio professionnel peut aller de quelques milliers à des millions. Commencez par déterminer combien vous avez et ce que vous pouvez obtenir pour cette gamme de prix qui vous donnera un bon niveau de production de qualité. Vous pouvez toujours mettre à niveau votre équipement, mais tant que vous n'en aurez pas, vous ne pourrez pas démarrer.

Les commentaires (26)

  • glombard
    L'article a donné des étapes et des instructions claires sur la façon de procéder et comment le faire, c'était d'une grande aide. Merci!
  • morelgerard
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  • morinandree
    Cela m'a beaucoup aidé, merci. Ceci est un guide de mon aspiration. J'ai beaucoup appris des questions et réponses.
  • holmesjames
    Cet article m'a montré une vision différente de ce que je pensais d'avoir un label. Merci les gars!
  • anna17
    Ceci est un bon aperçu de la façon de démarrer une maison de disques. J'aime la partie sur le financement, car sans elle, vous échouerez. Bon travail!
  • bscott
    Eh bien, cela a contribué à ma compréhension, car je me demande s'il vaut mieux être signé sur un label, ou réparer quelque chose pour moi-même. Mais j'ai peur de tout ce truc musical parce que je suis plus frais dans tous les sens si c'est le cas. Je me souhaite juste du succès.
  • eborremans
    Information la plus utile que j'ai lue depuis longtemps. Il y a beaucoup plus dans la musique que la moyenne ne le pense.
  • leon11
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  • pjones
    Le détail de chaque étape a été très utile!
  • gregoryarsenaul
    Il y a tellement de choses que je ne savais pas sur la gestion d'un label d'enregistrement. Cet article non seulement l'a cloué, mais m'a ouvert l'esprit et a créé plus de connaissances sur tout ce que j'avais besoin de savoir sur un label d'enregistrement. Merci.
  • elise22
    Merci d'avoir fourni un article détaillé très concis sur les How Tos de l'industrie du disque. C'est un excellent endroit pour commencer!
  • ohowe
    Impressionnant. Formulation parfaite. Vous avez peut-être commencé quelque chose de très beau dans lequel beaucoup de gens sont impliqués. Rendez-vous de l'autre côté, les gars. Merci de la Roumanie.
  • wolfkeely
    Grâce à cet article, je vais pouvoir démarrer avec succès ma compagnie musicale.
  • michellecrist
    C'est très bien avec des informations ponctuelles. Merci.
  • jkelly
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  • baileyana
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  • hauckisabelle
    Cela m'a vraiment aidé à savoir comment gérer mon entreprise en tant que starter.
  • woutdewinter
    Gentil de votre part de m'aider à trouver ce que je recherche.
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    J'aime la façon dont tout était catégorisé, un bel article en général. Très instructif.
  • ngulgowski
    Je n'avais aucune idée de comment créer mon propre label, peu depuis que j'ai lu cette page, je me sens éduqué maintenant. Merci, cela a beaucoup aidé.
  • axellegeorges
    Cet article m'a aidé à évoluer et à prendre en compte les éléments à prendre en compte lors du démarrage d'un label.
  • tessverbeeck
    Cela m'a donné une vue précise et claire de ce que je veux faire et les informations fournies sont celles que je recherche, merci beaucoup, j'aimerais aussi que vous puissiez m'aider avec mon plan d'affaires.
  • kirstyallen
    J'ai toujours voulu créer mon propre label, maintenant j'ai quelque chose pour m'aider à réaliser mon rêve. Merci.
  • zcrist
    Oui, cela m'a beaucoup aidé. Je suis musicien depuis 52 ans. J'en sais un peu plus maintenant, car il y avait deux étapes que j'avais oubliées. Merci!
  • goodwintevin
    J'ai les informations de base dont j'avais besoin!
  • pietteoceane
    Étapes et astuces spécifiques.
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